ศิลปิน Diego Rivera: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์ชีวิตส่วนตัว

ศิลปินชาวเม็กซิกัน Diego Rivera ซึ่งชีวประวัติเต็มไปด้วยเหตุการณ์และข้อเท็จจริงที่ขัดแย้งกันเป็นหนึ่งในตัวเลขทางวัฒนธรรมที่น่าอับอายและโดดเด่นที่สุดของเม็กซิโก การทำงานมุมมองทางการเมืองและชีวิตส่วนตัวของเขาอยู่ในใจกลางความสนใจตลอดครึ่งปีแรกของศตวรรษที่ยี่สิบและยังคงได้รับการกล่าวถึง

วัยเด็กและเยาวชนของศิลปิน

ศิลปินคนนี้เป็นนักปฏิมากรและผู้พิฆาตหัวใจของผู้หญิงที่เกิดเมื่อวันที่ 8 ธันวาคม พ.ศ. 2429 ในเมืองกวานาวาโตของเม็กซิโก เขาจะกลายเป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนวาดภาพแห่งชาติของเม็กซิโกและนำนักวิจารณ์เข้าสู่รูปแบบการผสมผสานกันของความตื่นเต้น เด็กชายไม่โดดเด่นด้วยสุขภาพที่ดีมีข่าวลือว่าแทบจะไม่สามารถรอดชีวิตมาได้เมื่อเป็นเด็ก ดิเอโกริเวร่าเป็นมือสมัครเล่นที่จะเล่านิทาน แต่เป็นที่ทราบกันดีว่าในปีพ. ศ. 2436 ครอบครัวของเขาย้ายไปเมืองหลวงของประเทศ - เม็กซิโกซิตี หลังจาก 5 ปีสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนศิลปินหนุ่มเข้าสถาบันศิลปะแห่งซานคาร์ลอส สถาบันการศึกษาแห่งนี้ทำให้เด็กหนุ่มคนนี้ได้รับการศึกษาที่ยอดเยี่ยมว่าเมื่อจบหลักสูตรเขาสามารถรับทุนการศึกษาได้ ได้มีโอกาสเดินทางไปสเปน จากนั้นเขาก็เดินทางไปอังกฤษเบลเยียมฮอลแลนด์และอิตาลี

ชีวิตส่วนตัวของ "มนุษย์กินคน"

สำหรับความรักที่หลงใหลในผู้หญิงและการเชื่อมต่อที่ไม่สามารถนับได้ Diego Rivera ชื่อเล่นว่า "cannibal" ตัวเขาเองชอบที่จะพรรณนาตัวเองว่าเป็นกบไขมันกอดหัวใจของใครบางคนไว้ในอุ้งเท้า ความสมบูรณ์แบบธรรมชาติและเปลือกตาหนักทำให้ความคล้ายคลึงกันแม้ภายนอกเห็นได้ชัด อธิบายถึงชีวิตส่วนตัวของศิลปินกบฏพวกเขามักพูดถึงการแต่งงานของเขากับ Frida Carlo แต่เธอไม่ใช่คนแรกและยิ่งเป็นผู้หญิงคนเดียวในชีวิตของผู้สร้าง ในการแต่งงานครั้งแรกของเขาหนุ่ม Diego Rivera ได้เข้าร่วมในความหลงใหลในความรักของศิลปินชาวรัสเซีย Angelina Belova ในปี 1911 พวกเขามีลูกชาย แต่หมกมุ่นอยู่กับความหลงใหลและทรยศที่ไม่รู้จบคู่สมรสทิ้งแอนเจลินาไปเม็กซิโก การแต่งงานครั้งที่สองจบลงด้วย Lupe Marin สหภาพได้ผลและให้โลกทั้งสองลูกสาว

ภรรยาและแฟน

เมื่อปีพ. ศ. 2472 เมื่อการสมรสครั้งที่สองพังทลายแล้วเขาได้พบกับผู้หญิงคนโตในชีวิตของเขา - Fried Carlo Diego Rivera แต่งงานกับหญิงสาวที่อายุน้อยกว่าเขา ในปี 1939 การหย่าร้างเกิดขึ้น แต่ในปีพ. ศ. 2483 พวกเขาได้แต่งงานกันอีกครั้ง ตลอดชีวิตของเขาริเวร่ายังคงเป็นผู้ชายและเป็นคู่รักที่รักของผู้หญิง เขาทรยศต่อภรรยาของเขากับนายหญิงผู้ให้กำเนิดลูกนอกสมรสของตน

ความสัมพันธ์ระหว่างซานดิเอโก้และฟรายก็เต็มไปด้วยความรักความรักความหึงหวงและบางครั้งก็ทำร้ายร่างกาย Frida ด้วยความอดทนที่ยิ่งใหญ่ได้รับการยกย่องจากสามีของเธอทำให้ไอดอลหลงใหลในไอดอลของเธอเขียนภาพพจน์ของเขาขึ้นมากมาย แต่เมื่อเขาเปลี่ยน Frida กับน้องสาวของเธอเธอไม่สามารถให้อภัยและโดย 1939 ความสัมพันธ์ได้หัก ไม่นานนักคู่สมรสที่ดูถูกตัวเองเรียกร้องการหย่าร้างขอให้ภรรยาของเขากลับไปหาเขาด้วยข้อตกลงใด ๆ เขาให้เนื้อหาทางการเงินแก่เธอและยอมจำนนต่อความต้องการหลักของเธอ เงื่อนไขสำหรับการสมรสใหม่คือการลงนามในสัญญาการสมรสให้สำหรับการปฏิเสธที่สมบูรณ์ของความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดระหว่างคู่สมรส ในชีวิตส่วนตัวของเขายังคงมีรูปสามเหลี่ยมของ Diego Rivera ภรรยาและนายหญิงของเขา

คู่สมรสนี้ไม่มีบุตร 2 การตั้งครรภ์ของ Frida สิ้นสุดลงในการแท้งบุตร ในปีพ. ศ. 2497 ริเวร่ากลายเป็นพ่อม่ายหลังจากนั้นมีคำแนะนำว่าเขาช่วยภรรยาให้ตาย แต่นี่ไม่ใช่อะไรที่มากกว่าข่าวลือ จนถึงวันสุดท้ายของคู่ความคิดคอมมิวนิสต์และการสื่อสารกับนักการเมืองรัสเซียที่มีความโดดเด่นเป็นอันหนึ่งอันเดียวกัน

ศิลปินการเมือง

นับตั้งแต่ช่วงต้นยุค 30 ซานดิเอโกริเวร่าได้กลายมาเป็นผู้นำในหมู่ชาวโมนาโกชาวเม็กซิกัน เขาเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงและเป็นที่รู้จักมากที่สุดแห่งหนึ่งซึ่งมีความเห็นอกเห็นใจทางการเมืองในเรื่องลัทธิคอมมิวนิสต์ภาพเฟรสโก้ที่ยิ่งใหญ่ไม่อาจต้านทานได้กิจกรรมสร้างสรรค์ที่รุนแรงและชีวิตทางสังคมสร้างภาพลักษณ์ของอัจฉริยะ พ่อผู้ก่อตั้งของแนวโน้มใหม่ในศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20 ได้รับความสนใจจากสาธารณชนทั่วโลกมากขึ้นเรื่อย ๆ

การเปิดตัวของนักโบราณคดีในอเมริกาจะมีขึ้นในปีพ. ศ. 2473 ในเมืองซานฟรานซิสโกและในเดือนธันวาคมปีพศ. 2474 ซึ่งมีความตื่นเต้นอย่างมากจะเป็นนิทรรศการเดี่ยวของเขา ในประวัติศาสตร์ของพิพิธภัณฑ์นี้เป็นครั้งที่สองของการประพันธ์ของผู้เขียนคนเดียวกัน เกียรติครั้งแรกที่ได้รับรางวัล Henri Matisse หลังจากการแสดงนิทรรศการศิลปินไปที่ดีทรอยต์ซึ่งเขาได้เชิญ Edsel Ford ด้วยตนเอง ที่นี่ในหัวใจของความคิดทางอุตสาหกรรมของอเมริกาศิลปิน Diego Rivera ได้รับคำสั่งซื้อภาพเฟรสโกสำหรับสถาบันศิลปะในหัวข้อ "อุตสาหกรรมของดีทรอยต์" เฮนรีฟอร์ดมีชื่อเสียงในด้านต่อต้านคอมมิวนิสต์ ระหว่างปีพ. ศ. 2472 ถึง พ.ศ. 2473 หลายพันคนยังคงตกงานอยู่ในโรงงานของฟอร์ด สิ่งที่น่าแปลกใจคือ Diego Rivera ผู้ซึ่งตั้งตัวเองว่าเป็นนักมวยเพื่อสิทธิในชนชั้นกรรมาชีพยอมรับคำสั่งและการชำระเงินจากนักธุรกิจอุตสาหกรรม

ส่วนหนึ่งของภาพปูนเปียกที่มีองค์ประกอบพล็อต "การฉีดวัคซีน" ดูเหมือนจะมีการอ้างอิงถึงภาพของพระเยซูคริสร์ซึ่งกระตุ้นพายุจากความไม่พอใจและการประท้วงในวงการข่าวและคริสตจักรกับภาพจิตรกรรมฝาผนัง การสะท้อนเสียงดังในสังคมกลายเป็นส่วนสำคัญของปูนเปียกและนำชื่อเสียงอันรุ่งโรจน์ไปสู่ดีทรอยต์

ชายที่อยู่ตรงข้าม

มุมมองทางการเมืองของศิลปินสะท้อนให้เห็นในงานของเขาและบางครั้งก็กระตุ้นความขัดแย้งรุนแรงกับลูกค้า ภาพ "คนที่มองข้ามด้วยความหวังที่จะเลือกอนาคตที่ดีและใหม่" เป็นโอกาสหนึ่งในกรณีเช่นนี้ เริ่มดำเนินการในเดือนมีนาคม 2476 การอภิปรายเกิดขึ้นแล้วในขั้นตอนของการเลือกจานสีและเป็นผลให้จิตรกรรมฝาผนังกลายเป็นสีที่ยืนยันของผู้เขียน ประกอบด้วยสามส่วน ในศูนย์มีชายคนหนึ่ง - นายของธาตุ เมื่องานก้าวหน้าขึ้นภาพวาดกลายเป็นเรื่องที่ซับซ้อนมากขึ้นและในที่สุดก็เป็นตัวแทนของทั้งสองโลกซึ่งตรงกันข้ามกับกันและกัน ในมือข้างหนึ่งเสน่ห์ของลัทธิสังคมนิยมและที่อื่น ๆ - ความน่าสะพรึงกลัวของทุนนิยม ในบรรดาตัวละครมีคนปรากฏว่าเป็นใครเหมือนเลนินมาก ภาพปูนเปียกนี้ถูกนำเสนอต่อสาธารณชนเมื่อเปิดอาคาร Rockefeller Center ในวันที่ 1 พฤษภาคม 1933 แต่เรื่องอื้อฉาวที่เติบโตขึ้นนี้ไม่ได้ทำให้เกิดเหตุการณ์เช่นนี้และแม้ว่าครอบครัว Rockefeller กำลังคิดหาทางเลือกในการรักษาภาพจิตรกรรมฝาผนังภายนอกอาคาร แต่ก็ตัดสินใจที่จะทำลายมัน นี่คือความพ่ายแพ้ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Rivera ในด้านความคิดสร้างสรรค์และการเมือง

อิทธิพลต่อศิลปะโลก

ดิเอโกทำให้ฉันไม่สบายใจ เขาปฏิเสธพระสิริและพอใจที่จะทำในสิ่งที่เขาทำตอนนี้ "อัลฟองโซเรเยสกล่าวเกี่ยวกับเพื่อนสนิทของเขา การเปลี่ยนไปใช้ cubism เป็นสิ่งสำคัญสำหรับ Diego Rivera ภาพวาด "นมัสการพระแม่มารีย์" และ "สาวกับผลไม้" สะท้อนการเคลื่อนไหวของผู้เขียนในทิศทางนี้ คุณลักษณะของงานล่าสุดคือความเข้าใจผิดรูปแบบของพื้นที่แม้ว่าจะห่างไกลจาก cubism ในผลงานทั้งหมดศิลปินเน้นการเคลื่อนไหวและความร่ำรวยของภูมิทัศน์

อิทธิพลสำคัญในการก่อตัว Diego Rivera เป็นรูปแบบยุโรปคลาสสิคในการวาดภาพ เป็นภาพวาดฝาผนังของช่วงศตวรรษที่ 14 ถึง 16 ที่ให้อาหารจำนวนมากสำหรับความคิดและมีส่วนทำให้เกิดความสำเร็จของภาพเฟรสโกของดิเอโก เริ่มในยุค 40 เขาประสบความสำเร็จอย่างมากในภาพจิตรกรรมฝาผนังขอบคุณที่เขาได้รับเชิญไปทำงานที่งานแสดงสินค้าโลกในซานฟรานซิสโกและต่อมาก็ได้รับการสนับสนุนจากรัฐบาลในการวาดพระราชวังแห่งชาติในเม็กซิโกซิตี้

เสร็จสิ้นการเดินทาง

Diego Rivera เสียชีวิตในวันที่ 24 พฤศจิกายน 1957 ในกรุงเม็กซิโกซิตี้และถูกฝังอยู่ในหอกของผู้สร้างที่ได้รับการยกย่อง เขาขัดแย้งกับทุกสิ่งทุกอย่าง เขาพร้อมที่จะปฏิบัติตามคำสั่งของนายทุนสรรเสริญลัทธินาซียึดติดกับมุมมองของพรรคคอมมิวนิสต์ ชอบผู้หญิง แต่ทำลายชีวิตและชีวิตของพวกเขาด้วยความหลงใหลเช่นเดียวกับที่พวกเขาวาดรูปของพวกเขา ดิเอโกริเวร่าซึ่งมีทั้งก่อนหรือหลังเขาไม่สามารถทำซ้ำได้โดยจิตรกรคนใดที่ทิ้งความลับและความลึกลับไว้มากมายหลายศตวรรษที่จะไม่สามารถแก้ปัญหาได้

เมื่อพ้นจากชีวิตเมื่ออายุได้ 70 เขารอดชีวิตเพียงแค่คู่สมรสที่รักของเขา Frida และทิ้งมรดกอันล้ำค่าไว้ในวัฒนธรรมประวัติศาสตร์การเมืองและหัวใจของคนที่รักเขา