ศิลปิน Gritsay อเล็กเซย์มิเฮโลวิช: ประวัติ, ความคิดสร้างสรรค์

Gritsay อเล็กเซย์มิเฮโลวิช - ต้นแบบของแปรง มือของเขาจะมีงานศิลปะชิ้นเอกจริงที่ถูกสร้างขึ้น หลายคนมีความสนใจในชะตากรรมของผู้คนความคิดสร้างสรรค์ และนี่เป็นธรรมเช่นการเรียนรู้เกี่ยวกับชีวิตของพวกเขาคุณสามารถรู้สึกแรงเต็มรูปแบบของศิลปะของพวกเขา

บางส่วนของชีวประวัติ

Gritsay อเล็กเซย์มิเฮโลวิชเกิดในปี 1914 ในเปโตรกราด (ตอนนี้ - เซนต์ปีเตอร์ส) เขาได้รับการศึกษาศิลปะของเขาที่รัสเซีย Academy of Arts ส่วนใหญ่เขาวาดภูมิทัศน์ แต่ตอนนี้ไม่เป็นศิลปะง่าย Gritsay ทำงานในประเพณีของศตวรรษที่ 19 นักวิจารณ์ศิลปะและรักงานศิลปะฟรีเกี่ยวกับผลงานของศิลปินที่บอกว่าในภาพเหล่านี้ผสมผสานอย่างกลมกลืนพระคุณและความเรียบง่าย Gritsay ไม่เคยพยายามที่จะวาดภาพอะไรบางอย่างที่ไม่ได้จริงๆฉูดฉาดเกินไปหรือวาดภาพ แต่เขาเลือกที่ไม่เด่นมากที่สุด nooks ธรรมชาติที่เรียบง่ายและแสดงให้เห็นว่าทุกความงามของสถานที่เหล่านี้

รูปแบบใหม่ของโลกศิลปะ

ศิลปะในขณะที่องค์ประกอบอนุสาวรีย์และซับซ้อนที่แตกต่างกัน แต่ต้องขอบคุณ Gritsai และตรงไปตรงมา, ภาพวาดที่เรียบง่ายของเขากลายเป็นแนวโน้มใหม่ในศิลปกรรม จิตรกรรม "snowdrops" ทำหน้าที่เป็นตัวอย่างของความใกล้ชิดดังกล่าวและภูมิทัศน์ง่ายดาย แต่ระยะเวลาการฝึกอบรมของศิลปินเตรียมความพร้อมอย่างสมบูรณ์เพื่องานอื่น ๆ - เพื่ออนุสาวรีย์ของแข็งอย่างทั่วถึงออกความคิดและการจัดอันดับในทางเทคนิค

ปีของการศึกษา

ในปี 1932 Gritsay อเล็กเซย์มิเฮโลวิชสมัครเข้าเรียนที่สถาบันศิลปะ ก่อนหน้านี้เขาได้รับการเรียนการสอนที่มีคุณค่าจากศิลปินประติมากรบาค R ยังตัวเองไม่เชื่อว่าเขาจะผ่านการสอบเข้า แต่ความจริงใจขยันและความไร้เดียงสาซึ่งสามารถตรวจสอบในการทำงานของเขาไม่ได้ไปสังเกตและ Gritsay ได้รับการรับรองการประสบความสำเร็จในโรงเรียนศิลปะ

อเล็กซี่เป็นครู VN Yakovlev สำหรับพื้นฐานของการฝึกอบรม Yakovlev เอาสำเนาของเจ้านายเก่า ส่วนใหญ่จะเป็นเรื่องยากที่ ตัวเลขทางวิชาการ สำหรับปลายข้าวมันเป็นโรงเรียนที่ดี แต่ความสามารถโคลงสั้น ๆ ของเขายังคงไม่สามารถพัฒนาได้อย่างเต็มที่ อย่างไรก็ตามเรื่องนี้โรงเรียนศิลปะกลายเป็นแพลตฟอร์มที่มั่นคงสำหรับการพัฒนาต่อไปของศิลปินที่มีความคิดสร้างสรรค์

จิตรกรที่มีชื่อเสียงของสหภาพโซเวียต I. Brodsky เป็นครูแล้วปลายข้าว การทำงานระดับของศิลปินหนุ่มที่ได้รับความเห็นแย้ง มันเป็นภาพวาดอนุสาวรีย์ร้ายแรงซึ่ง Gritsay อเล็กเซย์มิเฮโลวิชก็ควรที่จะเป็นตัวแทนของประชาชนในการนำเสนอของเอกสารเกี่ยวกับการใช้ประโยชน์ที่ดิน เขารับมือกับงาน แต่ไม่ประสบความสำเร็จทั้งหมด ภาพวาดตัวเองหรือมากกว่าองค์ประกอบพื้นฐานของมันได้จริงๆ แต่มุมมองที่เป็นภาพที่มันสมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ มันเป็นคณะกรรมการสอบพวกเขาชื่นชมการทำงานของศิลปิน

ปล่อย

ในยุค 40 กลางภาพวาดของศิลปินเป็นครั้งแรกที่ผมเห็นผู้ชม ก่อนที่จะมีศิลปินคนนี้ Gritsay อเล็กเซย์มิเฮโลวิชต่อสู้ในแนวหน้าในสงครามปี เมื่อเวลาฟรีหลุดออกมาที่ด้านหน้าศิลปินวาดภาพของทหารประจำ พวกเขาส่วนใหญ่เป็นภูมิทัศน์ ที่สำคัญอย่างยิ่งคือภาพวาด "หิมะตกครั้งสุดท้าย" และ "วัน Klyazma. สีเทา" หลังจากที่สงคราม Gritsay แข็งขันต่ออาชีพศิลปะของเขาซึ่งได้รับในขณะนี้ตัวละครบทกวี ทำงาน "ข้ามแม่น้ำ", "สวนรก", "วันในฤดูใบไม้ผลิตา", "พฤษภาคมกลางคืน" และอื่น ๆ อีกมากมายที่เขียนในสมัยหลังสงครามสมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ เหล่านี้และภาพอื่น ๆ ที่น่าสนใจ ศิลปิน Gritsay อเล็กเซย์มิเฮโลวิชในผลงานของเขาชำนาญผสมผสานความเรียบง่ายและสง่างามของภูเขาที่สูงที่สุด ลักษณะความคิดสร้างสรรค์การแสดงออกในการสร้างอารมณ์พิเศษชนิดของความลึกที่น่ารัก

เขียนที่มีชื่อเสียงได้นำภาพวาด "ข้ามแม่น้ำ" และ "Zhiguli" ผลงานเหล่านี้จะมีการแสดงอย่างเต็มที่ปลายข้าวความสามารถเป็นหลักของภูมิทัศน์ สไตล์ของศิลปินเป็นลักษณะที่ค่อนข้างคล้าย Vasnetsova เอพี Meshkov หรือ B

ใหม่ในการทำงาน

แต่ในปี 1954 มีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยลักษณะของการวาดภาพ Gritsay อเล็กเซย์มิเฮโลวิช ภาพวาดของเขาใช้เวลาในตัวละครที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง เขาเขียนภาพร่างโดยตรงมากขึ้นโดยไม่ต้องมุ่งเน้นไปที่รายละเอียด Scenery จะเบลอมากขึ้น แต่มันก็ทำให้พวกเขามีความสง่างามเป็นพิเศษ ศิลปินเพียงละลายในลักษณะการเขียนเพื่อประโยชน์ของตัวเองไม่ได้เพื่อประโยชน์ของการวาดภาพ เขาแสดงให้เห็นมุมที่ซ่อนของธรรมชาติที่ไม่กี่คนที่ให้ความสนใจ ถ้าเราเปรียบเทียบกับบทกวีที่ดูเหมือนว่าไม่ได้เป็นบทกวีที่เคร่งขรึมและเนื้อเพลง ตัวอย่างที่เด่นชัดของการทำงานดังกล่าวเป็นภาพวาด "Snowdrops. แอสเพน" เขียนในปี 1957 งานนี้ได้รับรางวัลเหรียญบรอนซ์ที่แสดงสินค้านานาชาติในกรุงบรัสเซลส์ แม้จะมีอารมณ์โคลงสั้น ๆ ที่ขจรขจายภาพรวมก็ยังเห็นการศึกษาทางวิชาการของศิลปิน

ภาพจากกล้องของภูมิทัศน์เป็นจุดเด่นของปลายข้าวตลอดทั้งการสร้าง เต็มรูปแบบขนาดการดำเนินงานราบรื่นเป็นภาพที่กว้างขึ้น จึงถูกสร้างภาพชุด "ฤดูใบไม้ผลิ" บนซึ่ง Gritsay อเล็กเซย์มิเฮโลวิชทำงานเป็นเวลาสองปี ลำธารร่าเริงตื่นของธรรมชาติไม้ดอก - ลวดลายที่ชื่นชอบของศิลปิน ตามเขามนุษย์และธรรมชาติมีการเชื่อมโยงกับพันธะที่แข็งแรง ความสัมพันธ์นี้จะสะท้อนให้เห็นในภาพยนตร์เรื่อง "เย็น" ผู้เขียนได้รับการปฏิบัติด้วยความรักและโลกของสัตว์ "หมอกน่อง." หรือ "ฝูงสีเขียวครั้งแรก." - ภาพวาดภาพวาดเต็มตาทัศนคติความเคารพนับถือบูชาของศิลปินกับสัตว์

ฤดูใบไม้ผลิที่ชื่นชอบ

อเล็กเซย์กริตเซย์ชอบที่จะเห็นภาพการเปลี่ยนแปลง จากช่วงเวลาของปีนี้เป็นฤดูใบไม้ผลิช่วงเวลาของวัน - ค่ำ ฤดูใบไม้ร่วง, ฤดูหนาว, ฤดูร้อน - โดยที่พวกเขายังไม่สามารถทำภาพวาดของศิลปิน มันแสดงให้เห็นเต็มตาธรรมชาติและการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดในชุดของภาพวาด

สี - เกณฑ์หลักในการปลายข้าว เมื่อมาถึงจุดนี้ก็ให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับ ดังนั้นภาพวาดของเขาทุกคนมีความสามัคคีฟรีและง่าย แต่เบื้องหลังผลงานชิ้นเอกเช่นมูลค่าการทำงานอย่างหนัก ยกตัวอย่างเช่นในภาพวาดของเขา "เวลาฤดูใบไม้ผลิ" กินเวลานานประมาณ 6 ปี แต่มันได้รับการยอมรับอย่างถูกต้องเป็นหนึ่งในยอดเยี่ยมที่สุด ในไม่กี่รายละเอียดของเธอ แต่อย่างเต็มที่ในการพัฒนาภาพของธรรมชาติในฤดูใบไม้ผลิในทุกอาการ

หลายปีที่ผ่านศิลปินเป็นจริงกับสไตล์ของเขา ในช่วงเวลาที่แตกต่างกันในชีวิตของเธอเธออาจมีการเปลี่ยนแปลงเล็ก ๆ น้อย ๆ แต่รูปแบบที่ชื่นชอบของฤดูใบไม้ผลิได้เสมอมีความสำคัญ จิตรกรรม "แบ่งขึ้น" เขียนในปี 1985 - ตัวอย่างของการไม่เปลี่ยนรูปของรูปแบบของศิลปินที่

Gritsay อเล็กซี่ Mikhailovich (1914-1998 GG.) - ไอคอนภูมิทัศน์และฤดูใบไม้ผลิต้นแบบ ดังนั้นมันก็ทำงานของมัน