โรงละครโอเปรา (ดัด): ประวัติศาสตร์ละครคณะวิจิตรผู้อำนวยการ

ระดับการใช้งานโอเปร่าและบัลเล่ต์ ไชคอฟสกี - หนึ่งที่เก่าแก่ที่สุดในรัสเซีย ละครของเขารวมถึงผลงานชิ้นเอกคลาสสิกของโลก เขารักไม่ได้เป็นเพียงที่อาศัยอยู่ในเมือง แต่ยังแขกผู้เข้าพัก

ประวัติความเป็นมาของโรงละคร

โรงละครโอเปรา (ดัด) ปรากฏในปี 1870 ถูกแล้วที่รอบปฐมทัศน์ของผลการดำเนินงานครั้งแรก จะได้รับโอเปร่า Glinka "ชีวิตซาร์" บัลเล่ต์แรกเป็นฉากในปี 1926 องค์อุปถัมภ์ของโรงละครถูก: เซอร์เกเดอกกิเลฟ พี I. Chaykovsky ดัด Opera นำเสนอบัลเล่และน้ำเน่าของนักแต่งเพลงที่ดี นี่คือเหตุผลที่ว่าทำไมชื่อของพี I. Chaykovskogo ได้รับรางวัลในปี 1965 ที่โรงละคร ในการก่อสร้างของอาคารที่ค่อนข้างเป็นเงินก้อนใหญ่จัดสรร Sergeya Dyagileva ปู่

ห้องปฏิบัติการดนตรีที่เรียกว่าดัดละครโอเปราและบัลเล่ต์ โปสเตอร์จริงๆมันมีผู้ชมมักจะแสดงการทดลอง กรรมการมักจะใช้การแก้ปัญหาที่ไม่ได้มาตรฐานในการแสดงละครคลาสสิก และพวกเขาได้เรียนรู้วัสดุที่ทันสมัย โรงละครดัดได้ยืนมักจะออกเพียงแค่ว่า นอกจากนี้ยังเป็นที่ไม่ซ้ำกันและบัลเล่ต์ นักเต้นมีความสามารถในการทำงานร่วมกับภาพหายาก ความรู้สึกที่เริ่มการแสดงบัลเล่ต์ของโรงละคร: "ฆ่าเงื่อนไข" และ "พระภิกษุสงฆ์." เป็นครั้งแรกที่ผู้ชมเห็นพวกเขา 90 ปีที่ผ่านมา วันนี้, การแสดงเหล่านี้อยู่ในโรงละคร Perm ในฉากที่ใกล้ที่สุดเท่าที่เป็นไปได้ไปที่เดิม ในกรณีนี้การออกแบบท่าเต้นที่ทันสมัยของพวกเขา ฝึกสอนโครงการ - อเล็กเซย์มโรชนิเชนโกมีตัวเองเขียนด้วยลายมือเดิม

เริ่มศักราชใหม่สำหรับละครเมื่อโพสต์ของผู้อำนวยการศิลปะทีโอดอร์เอา Currentzis ขอขอบคุณที่เขาเปลี่ยนหลักการวางแผนละคร การแสดงเริ่มที่จะเดินบล็อกที่ช่วยเพิ่มประสิทธิภาพการทำงานของศิลปินระดับ การแสดงของระดับการใช้งานโอเปร่าและหลายครั้งที่ได้รับรางวัลรางวัลใหญ่ที่มีชื่อเสียง "หน้ากากทอง" ในปี 2013 ที่โรงละครได้ตั้งค่าการบันทึกด้วยการกลายเป็นผู้ท้าชิง seventeenfold เป็นผลให้เขาได้รับสี่รางวัลดังกล่าว

น้ำเน่า

ละครของโอเปร่าเฮ้าส์ (ดัด) ค่อนข้างกว้างขวาง ซึ่งจะรวมถึงการตั้งค่าคลาสสิกและทันสมัย โรงละครมีผู้ชมโอเปราต่อไปนี้:

• "สิบสองเดือน"
• "พระภิกษุสงฆ์."
• "นิทานของ Hoffmann"
• "คลีโอพัตรา"
• "สาวใช้ของออร์ลีน."
• "Cinderella."
• "มรกตกล่อง"
• "Tristia"
• "ผีของคริสมาสต์."
• "ดอนโจวันนี"

และผลงานที่โดดเด่นอื่น ๆ

การแสดงบัลเล่ต์

ละครโอเปราและบัลเล่ต์ (โปสเตอร์มัน) มีท่าเต้นต่อไปนี้:

• "ซีซั่นส์"
• "เมื่อหิมะกำลังตก."
• "โจรสลัด"
• "ลา Sylphide."
• "นกสีฟ้าและเจ้าหญิง Florine."
• "สเก็ต"
• "ทับทิม"
• "เงื่อนไขฆ่า'
• "ฤดูหนาวฝันกลางวัน"
• "โรมิโอและจูเลียต"
• "นัทแคร็กเกอร์"
• "จิเซลล์"

และคนอื่น ๆ

บริษัท โอเปร่า

โรงละครโอเปรา (ดัด) รวมตัวกันที่เกิดเหตุของนักร้องมืออาชีพของเขา นอกจากนี้:

• เอเลนาเกลีวา
• ทาเทียนาโพลูกโตวา
• Natalia Buklaga
• Danis Huzin
• เอดวร์ดโมโรซอฟ
• เอเลนาโตคาเรฟ
• มิคาอิลเนามอฟ
• นาตาเลียคิริลลอฟ
• นาเดียซดาคุเชอร์
• แอนเจลิกามินาโซวา
• Eleni-ลิเดีย Stamellu
• ทาเทียนาคามินส์กา
• อเล็กเซย์เจราซิมอฟ
• เซอร์เกวลาซอฟ
• วลาดิเมีย Taysaev

และอื่น ๆ อีกมากมาย

คณะบัลเล่ต์

โรงละครโอเปรา (Perm, รัสเซีย) - ไม่ได้เป็นเพียงนักร้องที่ยอดเยี่ยม แต่ยังนักเต้นที่ยอดเยี่ยม ที่นี่คุณสามารถหานักเต้นที่หลากหลายสามารถที่จะทำงานไม่เพียง แต่ในรูปแบบคลาสสิก แต่ยังอยู่ในรูปแบบที่ทันสมัย

คณะบัลเล่ต์ของโรงละคร:

• อินน่าไบลาช
• Ruslan Savdenov
• Laysan Gizatullina
• พอลลีน Buldakova
• มารัตฟาดีฟ
• Oksana Votinova
• Elmira Mursyukaeva
• อีฟเกนีโกรมอฟ
• Natalia เด Frobervil
• เฮอร์แมนสตาริโคฟ
• เซเนีย Barbasheva
• Albina Rangulova
• Artem Mishakov
• Olga Zavgorodnyaya
• Elena Sandakova
• มารินาชูตฟ
• ยานเชบยกิน
• อเล็กเซย์สนนิคฟ

ผู้อำนวยการศิลปะ

ผู้อำนวยการศิลปะเป็นตัวนำ T. Currentzis เขาเป็นผู้ก่อตั้งคณะนักร้องประสานเสียงในห้องและวงออเคสตรา MusicAeterna ธีโอดอร์มาถึงโรงละครโอเปรา (ดัด) ในปี 2004 ในตอนแรกเขาทำหน้าที่เป็นหัวหน้าวงดนตรีและวันนี้ก็รวมตัวกับทางศิลปะ

T. Kurtenzis เกิดในกรีซ เขาจบการศึกษาจากชั้นตัวนำเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กของเรือนกระจก ในรัสเซียเขาอาศัยและทำงานตั้งแต่ปี 1990 ธีโอดอร์เป็นครั้งที่หกรับรางวัล "หน้ากากทอง" เขาสร้าง MusicAeterna ออร์เคสตราเป็นหนึ่งในผู้ที่มีชื่อเสียงที่สุดและมีชื่อเสียงโด่งดังในรัสเซีย พื้นฐานของการละครของเขาในการฟังเพลงของแท้ แม้ว่าผลงานที่ทันสมัยของนักดนตรีที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ธีโอดอร์ Currentzis ถือว่าเป็นนักแสดงที่ดีที่สุดในการฟังเพลงของโมซาร์ทรัสเซีย เขายอมรับว่าไม่เพียง แต่คนรักดนตรี แต่ยังจากนักวิจารณ์ "ดัดโมซาร์ท" มักจะเรียกว่าสำหรับคุณลักษณะนี้ ธีโอดอร์ Currentzis เดินทางกับนักดนตรีของเขาในยุโรป และเขาทำงานร่วมกับเวียนนาซิมโฟนีออร์เคสตรามิวนิก Philharmonic ใน Salzburg ที่ปารีส อุปรากรแห่งชาติ, Baden-Baden

เกจิยังเป็นผู้จัดงานและผู้อำนวยการของทั้งสองเทศกาลของเพลงโบราณ "ดินแดน" และ Diaghilev จัดขึ้นที่ผ่านมาเพื่อการอนุรักษ์และการพัฒนาของประเพณี impresarios ดี