Tula พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์: ที่อยู่ของคอลเลกชันพิพิธภัณฑ์

เมืองโบราณรัสเซีย Tula มีชื่อเสียงไม่เพียง แต่สำหรับ gunsmiths ของตนและเป็นที่รู้จักของคนทั้งประเทศของขนมปังขิง แต่ยังเป็นประเพณีศิลปะยาวมีต้นกำเนิดจากครั้งก่อนการปฏิวัติเมื่ออยู่ในศตวรรษที่ XIX ในพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ก่อตั้งขึ้น เป็นผลให้จำนวนมากของภาพวาด Polenov และ Surikov, Shishkin, Serov และชาวเมืองที่เป็นที่รู้จักกันไม่ได้ทำสำเนาและกลายเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตทางจิตวิญญาณของพวกเขา

ความพยายามของความรักชาติ

ในปี 1884, ที่อยู่, ในช่วงรัชสมัยของจักรพรรดิอเล็กซานเด III - Slavophile อย่างแข็งขันและลูกศิษย์หลงใหลของเส้นทางเดิมของการพัฒนาของรัสเซีย - ความคิดริเริ่มของการบริหารโบสถ์ในเมืองพิพิธภัณฑ์แห่งชาติ Tula ชื่อ Drevlekhranilishche ก่อตั้ง ต่อมาในปี 1902 เป็นสลาฟและค่อนข้างเก่าชื่อแทนที่ด้วยความทันสมัยมากขึ้นกลายเป็นจะเรียกมันว่าโดยที่บ้านของวัตถุโบราณ

แต่สาระสำคัญยังคงเหมือนเดิมในกรณีนี้ ก่อนที่ผลงานศิลปะที่มีความเกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์รัสเซียและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในภูมิภาค Tula ที่ผ่านมาได้รับเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์และการศึกษาอย่างรอบคอบว่าเป็นผู้เชี่ยวชาญในท้องถิ่นและผู้มาใหม่เพื่อการนี้ในมอสโก ที่เก็บรวบรวมได้มากที่สุดในช่วงเวลานี้การจัดแสดงนิทรรศการมีเงินบริจาคจากนักสะสมเอกชนที่ต้องการจึงมีส่วนร่วมในการดำเนินการรักชาติทั่วไป

จากหนังสือพิมพ์ของเวลาที่เป็นที่รู้จักกันว่าในวันอาทิตย์และวันหยุดนักขัตฤกษ์สำหรับทุกคนที่ถูกเปิดใช้บริการฟรีที่โรงยิมที่จัดแสดงนิทรรศการเป็นและเกี่ยวกับความนิยมที่ไม่ธรรมดาซึ่งเธอมีความสุข เร็ว ๆ นี้ห้องซึ่งกองทุนตั้งอยู่หยุดที่จะถือรกโดยคอลเลกชันเวลาและในปี 1908 หน่วยงานในเมืองที่สร้างขึ้นสำหรับเธอใน Tula เครมลิน อาคารพิเศษ

เวนคืนเติมพิพิธภัณฑ์

สถานการณ์ที่เปลี่ยนแปลงไปหลังการปฏิวัติเดือนตุลาคมเมื่อคอลเลกชันของโบราณวัตถุของบ้านเป็นของกลางและเธอก็กลายเป็น Tula พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ ดังที่คุณทราบทันทีหลังจากที่เข้ามาสู่อำนาจบอลเชวิคดำเนินการเวนคืนขนาดใหญ่ของศิลปะ (และอื่น ๆ ) ค่าก่อนหน้านี้เป็นตัวแทนของส่วนที่ร่ำรวยของสังคม ในระหว่างการหาเสียงนี้หลายงานศิลปะจากประเทศรวยที่ดินเข้าร่วมพิพิธภัณฑ์

ในฐานะที่เป็นบอลเชวิคไม่ได้แยกแยะความแตกต่างระหว่างการทำงานของศิลปินในประเทศและต่างประเทศและยึดทุกอย่างที่เจ้าของเดิมไม่สามารถที่จะซ่อนหรือใช้ในต่างประเทศเร็ว ๆ นี้ Tula พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ที่มีภาพวาดหายอดีตรสนิยมแห่งชาติของตนแคบ ในห้องโถงของมันมีภาพวาดของศิลปินตะวันตกเช่นได้รับรางวัลเป็นลูก้าจิออร์ดาโน, โดมินิโกเฟ็ตตี้, ฟรานซ์สนเดอร์ส์ และอื่น ๆ อีกมากมาย

การเปลี่ยนแปลงของโซเวียตปีแรก

ในปี 1918 สำหรับการจัดงานทั้งหมดที่ได้มาจากพิพิธภัณฑ์ที่ดินชานเมืองคณะกรรมการเมืองการศึกษาการจัดตั้งคณะกรรมการซึ่งรวมถึงนักท่องเที่ยวจากศิลปินมอสโกและนักวิจารณ์ศิลปะ เป็นผลจากการทำงานที่พวกเขาได้รวบรวมแคตตาล็อกของการจัดแสดงและคำอธิบายของพวกเขา สำหรับรายละเอียดเกี่ยวกับคณะกรรมการงานศิลปะทั้งหมดใช้เวลาหนึ่งปีหลังจากที่ห้องโถงพิพิธภัณฑ์เปิดให้ประชาชนทั่วไป

ในปี 1927 Tula พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ได้เปลี่ยนชื่อตำนานท้องถิ่นเป็นส่วนสำคัญของการเปิดรับแสงของมันจะถูกสร้างขึ้นเมื่อมันถูกเจ้าของแผนกประวัติศาสตร์ท้องถิ่น เพิ่มเติมสำหรับปีก่อนที่พิพิธภัณฑ์ที่ได้รับคอลเลกชันของภาพวาดจากห้องโถงนิทรรศการศิลปะท้องถิ่นและอุตสาหกรรม ผลงานของเธอส่วนใหญ่ประกอบด้วยศิลปิน Tula แต่ยังได้รับการจัดแสดงนิทรรศการที่โอนมาจากเงินทุนของ Tretyakov แกลลอรี่

นอกจากนี้พิพิธภัณฑ์ชีวิต

อันเป็นผลมาจากเหล่านี้และใบเสร็จรับเงินอื่น ๆ ของการจัดแสดงนิทรรศการได้เพิ่มขึ้นอย่างมีนัยสำคัญและในปี 1939 ก็ตัดสินใจที่จะสร้างสองพิพิธภัณฑ์อิสระร่วมกัน - การศึกษาในระดับภูมิภาคและศิลปะ ดังนั้น Tula พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์อีกครั้งกลายเป็นศูนย์กลางการจัดนิทรรศการที่เป็นอิสระ

ในอนาคตพิพิธภัณฑ์ที่มีประสบการณ์ช่วงเวลาที่ยากมากในประวัติศาสตร์ซึ่งส่วนใหญ่เป็นสงครามและการอพยพที่เกี่ยวข้องไปยังไซบีเรีย ไม่ใช่เรื่องง่ายและจะเปิดกลับเข้ามาทำลายและมีเพียงการเริ่มต้นที่จะสร้าง Tula สถานที่ของตัวเองในพิพิธภัณฑ์ในเวลานั้นไม่ได้และวางอยู่ในเมืองบ้านของเจ้าหน้าที่ที่เขามีการใช้จ่ายเกือบสองทศวรรษที่ผ่านมา

การสัมผัส Novoselye และการขยายตัวตามมา

เฉพาะในปี 1964 อาคารที่ถูกสร้างขึ้นมาตามที่อยู่ของมัน: ถนนเองเงิลส์ 64 ตั้งแต่นั้นคอลเลกชันของเขาส่วนใหญ่เติมค่าใช้จ่ายของกิจการที่ได้รับจากคอลเลกชันส่วนตัวในมอสโก, เลนินกราดและ Tula ตัวเอง พอจะพูดได้ว่ามันรวมถึงภาพวาด Polenov, Shishkin, Repin, Borovikovsky และศิลปินอื่น ๆ ที่มีชื่อเป็นที่รู้จักกันทั่วโลก เนื่องจากความสำเร็จต่อมารายชื่อเหล่านี้มีการขยายตัวมาก

ท่ามกลางศิลปินที่มีผลงานเป็นความภาคภูมิใจของพิพิธภัณฑ์เป็นสถานที่พิเศษที่ถูกครอบครองโดย IK Aayvazovsky ภาพวาดของจิตรกรทะเลนี้โดดเด่นอย่างต่อเนื่องดึงดูดความสนใจและอยู่ในห้องโถงที่พวกเขาจะแสดงแออัดเสมอ

รวมพิพิธภัณฑ์ Tula

ในปี 1995 การจัดนิทรรศการซับซ้อนทั้งลงนามในสมาคมที่สร้างขึ้นใหม่ Tula พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ Tula - เมืองโบราณของประเพณีศิลปะและมันไม่เคยจางหายไปสนใจในศิลปะเพื่อความอุดมสมบูรณ์ของพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ค่อนข้างธรรมชาติ ปัญหาเดียวก็คือในการหาวิธีที่ดีที่สุดที่จะจัดระเบียบงานของพวกเขา

ด้วยเหตุนี้มันก็ตัดสินใจที่ห้าของพวกเขารวมทั้งคนหนึ่งที่ตั้งอยู่ที่ถนน Engels, 64 (ซึ่งไปเรื่องราวของเรา) - ที่จะรวมกันเข้าด้วยกัน เป็นผลให้พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการรวมของความซับซ้อนเป็นสิบพันตารางเมตรซึ่งได้รับอนุญาตอาณาเขตของตนนอกเหนือไปจากการจัดนิทรรศการถาวรแสดงผลทำงานได้ดีมาที่นี่จากคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์จำนวนมากในประเทศและคอลเลกชันส่วนตัว

พิพิธภัณฑ์อย่างมีนัยสำคัญของรัฐบาลกลางในภูมิภาค

ในปี 2013 พิพิธภัณฑ์ที่ได้รับชื่อใหม่ ตั้งแต่เวลานั้นเขาก็กลายเป็นที่รู้จักกันเป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปะในภูมิภาค Tula มันไม่มีการพูดเกินจริงจะบอกว่าเขาเป็นอันดับที่ถูกต้องในหมู่ศูนย์นิทรรศการที่ใหญ่ที่สุดของรัสเซีย วันนี้คอลเลกชันของเขาประกอบด้วยมากกว่าสองหมื่นสามพันชิ้นรวมทั้งภาพวาดประติมากรรมศิลปะการตกแต่งและงานฝีมือ

แคตตาล็อกนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์มีการตกแต่งที่มีชื่อของโทในประเทศจำนวนมากของแปรงเช่น Levitan, Korovin, Tropinin และ Aivazovsky ภาพวาดของศิลปินเหล่านี้เป็นแขกบ่อยของการจัดนิทรรศการที่จัดขึ้นโดยนำ พิพิธภัณฑ์ของโลก ค่าที่ดีนอกจากนี้ยังมีคอลเลกชันของภาพวาดยุโรปตะวันตกรวมถึงการสร้างอัจฉริยะได้รับการยอมรับของอิตาลี, ฝรั่งเศส, เนเธอร์แลนด์และประเทศอื่น ๆ อีกมากมาย

กิจกรรมการศึกษาของพิพิธภัณฑ์

กิจกรรมของพิพิธภัณฑ์แห่งนี้ไม่ได้ จำกัด อยู่เพียงในองค์กรของการจัดนิทรรศการ พนักงานของ บริษัท มีทางวิทยาศาสตร์ที่ดีและนั่นคือการศึกษาการทำงานที่สำคัญมาก บนพื้นฐานของภาพในห้องโถงของวัสดุพิพิธภัณฑ์ที่ได้รับการปล่อยตัวโปรแกรมใจหลายช่องทาง "วัฒนธรรม" และจำนวนของผู้อื่นให้เวลาออกอากาศเพื่อส่งเสริมการศึกษาความงามของรัสเซีย

นอกจากนี้บนชั้นวางของร้านหนังสือของประเทศคุณสามารถเห็นความหลากหลายของสื่อสิ่งพิมพ์ที่มีการทำสำเนาของภาพวาดและภาพวาดที่จัดเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์เช่นเดียวกับที่ทุ่มเทให้กับบทความของพวกเขาโดยนำศิลปะรัสเซีย