ซิโมน่ามาร์ตินี: ชีวประวัติและผลงาน

อิตาลีได้นำศิลปินที่ยิ่งใหญ่ของโลกที่สร้างผลงานชิ้นเอกของเวลา หนึ่งในอัจฉริยะเหล่านี้ของการวาดภาพยังคงอยู่ใน "หัวใจของอิตาลี" โดยซิโมน่ามาร์ตินี ศึกษาประวัติของเขาก็ไม่ใช่เรื่องง่าย งบทั้งหมดที่เหลืออยู่ของมันจะต้องดูเอกสารและการอ้างอิงถึงคนในช่วงเวลานั้น

แต่สร้างลำดับเหตุการณ์และการใช้ชีวิตของซิโมน่ามาร์ตินีที่ประสบความสำเร็จแม้ในเรื่องนี้จะไม่ราบรื่นดังนั้น ในบางสถานที่มีคำถามบางแห่งมีช่องว่าง อย่างไรก็ตามต้องขอบคุณผลงานของศิลปินที่สามารถแสดงผลและเริ่มต้นตอนนี้ - ชีวิต

การเริ่มต้น

แต่น่าเสียดายที่ซิโมน่ามาร์ตินีประวัติเริ่มต้นด้วยความตาย นี้เป็นเพียงวันที่แน่นอนซึ่งจัดการเพื่อให้ได้นักวิจัย ในตอนหนึ่งของมหาวิหารของเซียน่า - ซานโดเมนิโก้, รายการไม่พบเนื่องจากการที่มันจะกลายเป็นที่รู้จักกันว่าศิลปินที่ดีเสียชีวิตที่นี่ใน 4 สิงหาคม 1344 วันที่ที่แน่นอนเกิดของเขาเป็นไปไม่ได้ที่จะรู้ว่า ประมาณที่รู้จักกันเพียงหนึ่งปี - 1284-TH มันถูกกำหนดตามข้อมูลที่แสดงบนหลุมฝังศพของจิตรกร: ข้อมูลที่อ่านว่ามาร์ตินี่ได้เสียชีวิตเมื่ออายุ 60 ปี

การปรากฏ

คำถามอื่น ๆ ที่เกิดขึ้นในความสัมพันธ์กับภายนอกของอิตาลี เพื่อนที่ดีที่สุดของเขาที่มีชื่อเสียงเพทราร์อ้างว่า Simone ไม่ได้สวยงาม นักวิจัยจึงตัดสินใจที่จะมองหาภาพของศิลปินในภาพวาดของเขา มีคนเห็นเขาในหน้ากากของพระคริสต์ก่อนปีลาตบางคนเห็นเขาในภาพของอัศวิน โดยประมาณภาพที่เป็นไปได้ที่ปูนเปียกว่า "ปาฏิหาริย์แห่งการฟื้นคืนชีพของเด็กได้."

เป็นครั้งแรกใน 30 ปี

ระยะเวลาในการใช้ชีวิตของผู้สร้างนี้โชคไม่ดีที่ไม่เป็นที่รู้จัก แต่มีข้อเสนอแนะว่า Simone เกิดในเซียนา พ่อของเขาเป็นช่างปูนท้องถิ่นที่เตรียมผ้าใบสำหรับภาพจิตรกรรมฝาผนัง ส่วนใหญ่มีแนวโน้มนี้เป็นสิ่งที่นำศิลปินเพื่ออาชีพในอนาคต

มีความเป็นไปได้ว่าเด็กเรียนศิลปะในสตูดิโอของดุชซิโ่เป็น แต่ความนิยมที่มีมาเพื่อสร้างหลังจากสร้าง "Maesty" ที่รู้จักกันตอนนี้ปีของการตีพิมพ์ผ้าใบนี้ - 1315 TH ข้อมูลนี้จะพบได้ในกรอบของการปูนเปียกที่ แต่ถ้าการทำงานดังกล่าวมีคำสั่งให้รัฐบาลเมืองแล้วมันเป็นที่ชัดเจนว่าจิตรกรแล้วมีชื่อเสียงที่ดี "Maestà" ตั้งรกรากอยู่ในวัง Pubblico ตกแต่งสถานที่แห่งนี้จะเรียกเก็บค่าบริการเพียงต้นแบบที่โดดเด่นของงานฝีมือของเขา

มันเป็นที่น่าสังเกตว่าศิลปินที่ทำงานเกี่ยวกับองค์ประกอบของเขาพยายามที่จะแสดงทั้งหมดของธรรมชาติมากที่สุดและเป็นจริง โอกาสนี้ได้สะท้อนให้เห็นในผลงานของเขา ดังนั้นการได้รับการสั่งซื้ออื่นจากหน่วยงานในเมืองที่จะวาดภาพป้อมปราการเขาไปที่นั่นเพื่อไม่เพียง แต่เห็นด้วยตาของตัวเองศิลปวัตถุ แต่ยังรู้สึกว่าบรรยากาศของการต่อสู้และชัยชนะ จากนั้นเขาก็รวบรวมคนรับใช้ของเขาและม้าไปในการเดินทาง ภาพจิตรกรรมฝาผนังในภายหลังที่วางอยู่ในห้องโถง Mappomondo แล้วใน 1331 ที่มีความคุ้นเคยกับผลิตภัณฑ์เป็นเรื่องยากมากเพราะถือว่าจะถูกทำลาย แต่นักวิจัยหวังว่าจะปกปิดรูปลักษณ์ของเขา

ข้อเท็จจริง

พวกเขาจะโชคร้ายนิด ๆ หน่อย ๆ พยายามที่จะสร้างชีวิตของซิโมน่ามาร์ตินีคุณสามารถสะดุดเมื่อข้อมูลยืนยัน ยกตัวอย่างเช่นมันเป็นที่รู้จักกันว่าจิตรกรเดินทางไปอัสซีซี และนี่คือใน 1,310 โอบอุ้ม ที่นั่นเขาได้ดำเนินการงานตกแต่งโบสถ์ซานฟรานหน้าต่างย้อมสีแก้ว ต่อมาเขาได้สร้างขึ้นที่นี่และจิตรกรรมฝาผนัง

มีรายงานว่ามาร์ตินเป็นเวลาที่แน่นอนในเนเปิลส์แม้ว่าจะไม่มีหลักฐานสารคดีนี้ เขาเดินทางไปยังเมืองเนเปิลส์มีการเชื่อมต่อกับการสั่งซื้อของแท่นบูชาในเกียรติของนักบุญ Lyudovika Tuluzskogo

สไตล์

ภายในทศวรรษที่ผ่านมานักวิจัยได้รับสามารถที่จะหาเก็บขนาดใหญ่ของภาพวาดบนไม้ซึ่งช่วยให้คุณสามารถติดตามการเปลี่ยนแปลงในการทำงานของ Simone จิตรกรรมฝาผนังซึ่งถูกสร้างขึ้นในอัสซีซีมีคุณสมบัติ protodzhottistskie แปลก แต่งานที่ทำในภายหลัง endowed สไตล์ gotiziruyuschim ล่าสุดผมเปลี่ยนไม่เพียง แต่ปริมาณ แต่ภูมิหลังและเส้นในการทำงาน

โดยการทำงานในเวลานี้สามารถนำมาประกอบได้อย่างปลอดภัยทั้งสอง polyptych จากโบสถ์ซานตากาตารีนาและพิพิธภัณฑ์ใน Orvieto ถึงแม้ว่านักวิจัยได้ดำเนินการซ้ำ ๆ การวิเคราะห์โวหารซึ่งบ่งชี้ว่าหลังหมายถึง polyptych วันที่ปี 1320 โดยวิธีการที่ซับซ้อนของการศึกษาของการทำงานนี้เพราะมีเอกสารที่พบผู้ช่วยในการสร้างหลายของผลิตภัณฑ์นี้

กิจกรรมแข็งแรง

ในเมืองที่มีเอกสารและข้อมูลเกี่ยวกับการชำระเงินจิตรกร และเงินเดือนที่ออกเป็นประจำและดังนั้นในศิลปินเซียน่าทำงานค่อนข้างแข็งขัน รับทันทีและงานที่มาร์ตินี่ได้รับเงินและเป็นเรื่องยากที่จะระบุเป็นบางส่วนได้รับการสูญเสียโดยสิ้นเชิง

มีหลักฐานว่ามี Simone การเงินสำหรับการแก้ไขเพิ่มเติมหนังสือบริคณห์สนธิของการสร้างของตัวเอง "Maestà" ความจริงที่ว่าปูนเปียกได้ถูกทำลายเนื่องจากการซึมน้ำ นอกจากนี้ยังมีศิลปินที่ได้รับการเงินสำหรับทาสีข้ามซึ่งถูกลิขิตมาให้เสร็จสิ้นการสร้างอีก เป็นประจำใน 1322 มาร์ตินได้รับเงินสำหรับการทำงานดำเนินการสำหรับวัง Pubblico

ชีวิตส่วนตัว

แต่งงานสร้างอิตาเลี่ยนที่เกิดขึ้นใน 1324 คนรักของเขากลายเป็น Giovanna ลูกสาว Filippuchcho เราสามารถสรุปได้ว่างานแต่งงานที่งดงามเช่น Martini ได้รับเงินเป็นจำนวนมากสำหรับการทำงานของพวกเขา หลักฐานที่เป็นข้อเท็จจริงที่ว่าก่อนแต่งงานเขาซื้อบ้านของภรรยาในอนาคตของเขา และเช่นของขวัญเขาบินเงินเป็นจำนวนมากเขาก็จ่ายเงิน 220 florins ทอง (และมันก็เป็นสามเท่าของเงินที่เขาได้รับสำหรับการทำงานที่ยอดเยี่ยมของเขากับภาพของป้อมปราการ)

เช่นของขวัญมีแนวโน้มที่จะถูกตีความว่าขอบคุณสำหรับความเอื้ออาทร หลังจากที่ทุกคนในเวลานั้นจิตรกรได้แล้วอายุ 40 ปีและคู่หมั้นของเขาเป็นอย่างมาก JNA Simone รู้สึกผูกพันที่จะต้องขอบคุณสาวสำหรับสิ่งที่เธอได้ตกลงที่จะแต่งงานกับชายคนหนึ่งที่อบอุ่นอายุ โดยการแต่งงานศิลปินก็สามารถที่จะสร้างความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับครอบครัว Lippo ที่มีความสามารถที่จะถือออกจนกว่าจะสิ้นสุดของความคิดสร้างสรรค์ค็อกเทล อาการที่ชัดเจนของเรื่องนี้ความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นกับญาติของภรรยาของเขาเป็นผลิตภัณฑ์ของ "การประกาศของ Uffizi" ที่คุณสมบัติที่เด่นชัดของครอบครัวของ Lippo

การทำงานของครอบครัว

หลังจากแต่งงานศิลปินยังคงทำงานที่ใช้งานในทิศทางของความคิดสร้างสรรค์ ใน 1326 เขาสร้างเว็บที่ดีซึ่งต่อมาถูกเรียกว่า "ดีมาก" และค่าธรรมเนียมสำหรับการมันก็คุ้มค่า ปีนี้เขาสร้างภาพวาดของทั้งสองป้ายซึ่งน่าเสียดายที่ในเวลาของเรายังไม่รอด พวกเขาได้ทุ่มเทให้กับบุตรชายของกษัตริย์โรเบิร์ต

ในช่วงปลายทศวรรษ 1320 เขาสร้างสองงานซึ่งถือว่ายังมีการสูญเสีย เป็นครั้งแรกที่จะทุ่มเทให้กับทูตสวรรค์สององค์และถูกสร้างขึ้นสำหรับ Palazzo Pubblico และการดำเนินการที่สองพบว่ามีการกบฏมาร์โกเรโกลีและถูกวางไว้ในห้องโถงของสงฆ์

ฝรั่งเศส

อาวิญงเมืองเล็ก ๆ ในโปรวองซ์ในเวลานั้นกลายเป็นศูนย์กลางศิลปวัฒนธรรมในโลก ที่นี่รวบรวมศิลปินจากทั่วยุโรปมาทำงานและการประชุมเชิงปฏิบัติการทั้งหมดของเขา ใน 1336 ผมได้ที่นี่และซีโมน ที่นี่มีบทบาทสำคัญที่เล่นโดยการแบ่งชั้นของสังคมในการที่มาร์ตินี่พยายามที่จะได้ใกล้ชิดกับ "คนสูง" เขาทำเช่นนั้นค่าใช้จ่ายของงานศิลปะของเขาที่ดำเนินการตามคำสั่งของเจ้าหน้าที่ระดับสูง

แต่น่าเสียดายที่ข้อมูลเกี่ยวกับการทำงานของมาร์ตินี่ในฝรั่งเศสน้อยมาก มีเอกสารอย่างเป็นทางการที่ระบุว่ามี จุดยืนเชิงรุก ของผู้สร้าง เขาสนับสนุนพยานในธุรกิจให้เช่าถูกยังบุคคลที่ให้ข้อพิพาททางกฎหมาย

ผลงานที่ควรจะตั้งข้อสังเกตว่าพวกเขาถูกพบในชิ้นส่วนของ Notre-Dame-de-Dome ตามที่มันเป็นไปได้ว่าศิลปินมีมือในการปกของต้นฉบับของเฝอซึ่งก่อนที่จะถูกครอบงำโดยเพทราร์กที่ ภาพวาดที่รู้จักกันนอกจากนี้ยังมี "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์" ที่ตั้งอยู่ในลิเวอร์พูล

ความตาย

เป็นที่รู้จักกันจิตรกรเสียชีวิตในปี 1344 เขาพิการที่ไม่รู้จัก "โรคร้ายแรง" อิตาเลี่ยนตระหนักว่าจุดจบของเขาอยู่ใกล้ ๆ และอื่น ๆ ไม่กี่วันก่อนที่เขาจะตายทำพินัยกรรมซึ่งทรัพย์สินทั้งหมดของเขาแบ่งระหว่างญาติภรรยาของเขา เอกสารที่ได้ร่วมเป็นสักขีพยานโดยศาลฟลอเรนซ์ - Galgani

"ประกาศ"

ซิโมน่ามาร์ตินีภาพ "ประกาศ" ก่อตั้งขึ้นในปี 1333 ศิลปินสร้างมันขึ้นมาสำหรับแท่นบูชาอันซันซึ่งตั้งอยู่ในเซียนา ทองพื้นหลังภาพจิตรกรรมฝาผนังที่เป็นสัญลักษณ์ของท้องฟ้าและเงาของแมรี่รอบคอบและเรียบ เทวทูตกาเบรียล จะแสดงในรูปที่ใช้งานผ้าใบ, เสื้อผ้าของเขาได้รับการพัฒนาและปีกได้พบรูปร่างบิน คำอธิบาย (ซิโมน่ามาร์ตินี "ประกาศ") มีความลึกลับและปริศนาบางอย่าง ภาพที่บ่งบอกถึงสิ่งที่อ่อนนุ่มมาก แต่ในเวลาเดียวกันที่สดใสและพระเจ้า

ภาพที่สามารถระบุไว้ในภาพจิตรกรรมฝาผนัง, ลึกลับ แต่ละชิ้นด้วยตัวเองเช่นคริสตัล, มันเป็นอย่างเปราะบางและไม่มีตัวตน นักบุญอันซันและ Yulitta ในทางที่เปิดออกมามีขนาดใหญ่มากและเป็นจริง

"มาดอนน่า"

นอกจากนี้ที่สำคัญเป็นผลิตภัณฑ์ของ "มาดอนน่าที่" ซิโมน่ามาร์ตินีสร้างผ้าพิเศษซึ่งหลายคนก็ถือเอาช่วงสุดท้ายของความคิดสร้างสรรค์เป็นผู้ใหญ่มากขึ้น ลักษณะของรูปแบบของการสร้างของพื้นหลังสีทองที่มีเฉดสีแดงและสีฟ้าเส้นนุ่มเส้นสวยงามของรูปของแมรี่ที่ Fresco ยังคงรักษาคุณสมบัติของ สไตล์โกธิค, ซึ่งเป็นลักษณะของจิตรกรในช่วงปลายของการทำงานของเขา

งานนี้เป็นที่รักของแฟน ๆ หลายคนของผู้เขียนเอง - ซิโมน่ามาร์ตินี Hermitage ได้กลายเป็นบ้านสมบัติที่ตั้งแต่ 1,911 ร้านค้าสินค้าภายในกำแพงของมัน

ความคิดสร้างสรรค์มากขึ้น

ภาพวาดที่ได้รับความนิยมมากที่สุดโดยซิโมน่ามาร์ตินี - "Maestà" เธออาจจะเป็นงานใหญ่ครั้งแรกของผู้สร้าง นักวิจัยเชื่อว่าผลงานชิ้นเอกนี้ถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของดุชซิโ่ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีลักษณะที่แม่นยำมากบางอย่างที่ไม่สามารถพบได้ในดุชซิโ่ ในหมู่พวกเขาเปลี่ยนสีรูปร่างและเส้น

เป็นมูลค่า noting อยู่ในคอลเลกชันโลกของภาพวาดโดยซิโมน่ามาร์ตินีที่ "ภาพเหมือนของลอร่า." งานนี้ได้รับการทุ่มเทให้กับศิลปินอื่น ๆ เพทราร์ใครเป็นคนสั่งภาพของรักของเขา

มากสามารถพูดเกี่ยวกับศิลปินนี้ ความคิดสร้างสรรค์ซิโมน่ามาร์ตินีถ้าไม่เป็นที่รู้จักจนจบบางครั้งอาจจะเดาได้ แต่ยังคงสดใสเป็นพิเศษและน่าสนใจสำหรับคนรักศิลปะอิตาเลียน ศิลปินได้ทำ "ของขวัญ" ใหญ่ของวัฒนธรรมของโลกและผลงานของเขายังคงรักษาคุณสมบัติที่ชิ้นเอกพิสูจน์ได้อย่างง่ายดาย Martini