ศิลปะและความบันเทิง, เพลง
ประวัติและผลงานโดย Glinka (สั้น ๆ ) ผลงานของ Glinka
ความคิดสร้างสรรค์เมตร I. Glinki ทำเครื่องหมายเวทีประวัติศาสตร์ใหม่ของการพัฒนาของวัฒนธรรมดนตรี - คลาสสิก เขาพยายามที่จะรวมแนวโน้มยุโรปที่ดีที่สุดกับประเพณีของชาติ เรียนควรจะได้รับความคิดสร้างสรรค์ทุก Glinka สรุปได้ดังนี้ทุกประเภทที่เขาทำงานมีผล ประการแรกก็คือโอเปร่า พวกเขาได้รับความสำคัญมากเป็นตามความเป็นจริงสร้างเหตุการณ์ที่กล้าหาญของปีที่ผ่านมา เพลงของเขาเต็มไปด้วยราคะที่รุนแรงและความงาม ผลงานที่โดดเด่นด้วยความไพเราะที่สวยงามอย่างไม่น่าเชื่อ เพลงพื้นบ้าน Glinka เปิดแหล่งที่ไม่สิ้นสุดของบทกวีและสร้างศิลปะแห่งชาติในระบอบประชาธิปไตยอย่างแท้จริง
ความคิดสร้างสรรค์และ ชีวประวัติของ Glinka วัยเด็กและวัยรุ่น
เกิด 20 พฤษภาคม 1804 เขาใช้เวลาในวัยเด็กของเขาในหมู่บ้าน Novospassky การแสดงผลที่สดใสและจำไปตลอดชีวิตเป็นนิทานและเพลงของพยาบาล Avdotya Ivanovna สนใจเสมอด้วยเสียงของระฆังของตนซึ่งเร็ว ๆ นี้เขาเริ่มที่จะเลียนแบบในแอ่งน้ำทองแดง ไม่ช้าเขาก็เริ่มอ่านและอยากรู้อยากเห็นโดยธรรมชาติ อยู่ในเกณฑ์ดีส่งผลกระทบต่อการอ่านของรุ่นเก่า "ในการเดินทางในทั่วไป." มันกระตุ้นความสนใจในการเดินทางภูมิศาสตร์การวาดภาพและเพลง ก่อนจะเข้าสู่คณะกรรมการมีเกียรติที่เขาทำบทเรียนบนเปียโนและประสบความสำเร็จอย่างรวดเร็วในเรื่องที่ยากลำบากนี้
ในช่วงฤดูหนาว 1817 เขาถูกส่งไปอยู่โรงเรียนประจำในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาใช้เวลาสี่ปี เขาเรียนที่ Bema และฟิลด์ ชีวิตและการทำงานโดย Glinka ในช่วง 1823-1830 มีงานยุ่งมาก จาก 1,824 เข้าเยี่ยมชมคอเคซัสซึ่งเขาทำหน้าที่จนกว่า 1828 ผู้ช่วยเลขานุการของการสื่อสาร จาก 1819-1828 เป็นระยะ ๆ เข้าชม Novospasskoye พื้นเมือง หลังจากการทำความรู้จักกับเพื่อนใหม่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (Yushkov และ D เดมิดอฟ) ในช่วงเวลานี้เขาสร้างเพลงแรกของเขา พวกเขาคือ
- ไว้อาลัย "อย่าล่อใจฉัน" ในคำ Baratynsky
- "นักร้องที่น่าสงสาร" ในคำพูดของ Zhukovsky
- "ผมรักคุณคุณยังพูดกับผม" และ "Kiss me ขมขื่น" คำพูดของก่อศักดิ์
เขียนชิ้นเปียโนเขาทำให้ความพยายามครั้งแรกที่จะเขียนบทละคร "ชีวิตซาร์ A"
การเดินทางครั้งแรกในต่างประเทศ
ในปี ค.ศ. 1830 เขาไปอิตาลีในทางของเขาไปยังประเทศเยอรมนี มันคือการเดินทางครั้งแรกของเขาในต่างประเทศ เขาเดินไปที่นี่เพื่อปรับปรุงสุขภาพของพวกเขาและเพลิดเพลินไปกับธรรมชาติรอบ ๆ ประเทศยังมิได้สำรวจ ประสบการณ์ที่เกิดให้เขาวัสดุสำหรับฉากที่โอเรียนเต็ลของโอเปร่า "แลนและมิลา" ในอิตาลีมันเป็นก่อน 1833 เป็นส่วนใหญ่อยู่ในมิลาน
ใน 1831-1832 เขาประกอบด้วยสอง serenades จำนวนเพลง Cavatina อิตาเลี่ยน, นักร้องในคีย์อีแฟลตเมเจอร์ ในแวดวงชนชั้นสูงเขาเป็นที่รู้จักในฐานะเกจิรัสเซีย
ในกรกฎาคม 1833 เขาเดินไปยังกรุงเวียนนาและจากนั้นใช้เวลาประมาณหกเดือนในกรุงเบอร์ลิน ที่นี่เขาที่อุดมด้วยความรู้ทางเทคนิคของพวกเขาด้วยที่มีชื่อเสียง contrapuntist Z เดห์น ต่อมาภายใต้การนำของเขาเขาเขียน "รัสเซียซิมโฟนี" ในเวลานี้ความสามารถแต่งเพลงพัฒนา Glinka ความคิดสร้างสรรค์กลายเป็นอิสระมากขึ้นจากอิทธิพลของผู้อื่นก็ขออนุญาตให้มีสติมากขึ้น ใน "บันทึกความทรงจำ" ของเขาที่เขายอมรับว่าเวลานี้เขากำลังมองหาวิธีการและรูปแบบของเขา โหยหาบ้านคิดเกี่ยวกับสิ่งที่จะเขียนในรัสเซีย
การกลับบ้าน
ในฤดูใบไม้ผลิ 1834 ไมเคิลมาถึงใน Novospasskoye เขาคิดว่าจะไปต่างประเทศอีกครั้ง แต่ตัดสินใจที่จะอยู่ในแผ่นดินแม่ของพวกเขา ในฤดูร้อนปี 1834 ที่ส่งไปยังกรุงมอสโก เขาได้พบกับที่นี่ด้วย Melgunov และเรียกคืนความใกล้ชิดกับวงการดนตรีและวรรณกรรม ในหมู่พวกเขา Aksakov Verstovsky, Pogodin, Shevyrev Glinka ตัดสินใจที่จะสร้างรัสเซีย อุปรากรแห่งชาติ เขาหยิบขึ้นมาโรแมนติกโอเปร่า "มารินาโกรฟ" (Zhukovsky บนพล็อต) แผนของนักแต่งเพลงไม่ได้ดำเนินการร่างไม่ถึงเรา
ในฤดูใบไม้ร่วง 1834 เขามาถึงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่เขาร่วมชมรมวรรณกรรมและชำนาญ Zhukovsky ครั้งหนึ่งเคยได้รับแจ้งให้เขาพาไปเรื่อง "ไอวานซูซานิน" ในช่วงเวลานี้แต่งเพลงเช่น "อย่าเรียกว่าสวรรค์" "อย่าพูดว่ารักจะผ่าน", "เท่านั้นที่ฉันรู้ว่าคุณ" "ฉันมาที่นี่ Inesilla" ในชีวิตส่วนตัวของเขาเกิดขึ้นเหตุการณ์ที่ยิ่งใหญ่ - การแต่งงาน ในขณะเดียวกันเขาก็กลายเป็นที่สนใจในการเขียนของโอเปร่ารัสเซีย ประสบการณ์ส่วนตัวที่ได้รับอิทธิพลการทำงานของ Glinka โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลงโอเปร่าของเขา ตอนแรกนักแต่งเพลงได้ตั้งใจจะเขียนประสานประกอบด้วยภาพวาดสาม คนแรกที่ถูกเรียกว่าฉากชนบทที่สอง - สามโปแลนด์ - แกรนด์ฟินาเล่ แต่ภายใต้อิทธิพลของ Zhukovsky ที่เขาตั้งค่าโอเปร่าละครประกอบด้วยห้ากระทำ
รอบปฐมทัศน์ของ "ชีวิตซาร์" เอาสถานที่ 27 พฤศจิกายน 1836 W. Odoyevski ชื่นชมมัน จักรพรรดินิโคลัสที่ฉันให้มันแหวน Glinka 4000 รูเบิล ไม่กี่เดือนต่อมาเขาได้รับการแต่งตั้งให้เขาเป็นวาทยากร ในปี 1839 ด้วยเหตุผลหลายประการ Glinka ลาออก ในช่วงเวลานี้อย่างต่อเนื่องการทำงานที่มีผล Glinka มิเฮลอีวาโนวิชเขียนองค์ประกอบต่อไปนี้: "คืนขบวนพาเหรด", "นอร์ทสตาร์" ฉากอื่นจาก "ไอวานซูซานิน" มันจะมาเป็นละครใหม่บนพื้นฐานของเรื่องราวของ "แลนและ Ludmila" ตามคำแนะนำของ Shakhovsky ในพฤศจิกายน 1839 การหย่าร้างจากภรรยาของเขา ในช่วงชีวิตของ "พี่ชายที่" (1839-1841) สร้างจำนวนเพลง โอเปร่า "แลนและมิลา" เป็นเหตุการณ์ที่รอคอยมานาน, ตั๋วถูกขายออกล่วงหน้า รอบปฐมทัศน์ที่เกิดขึ้นในปี 1842/11/27 ประสบความสำเร็จเป็นที่น่าทึ่ง หลังจากที่ 53 การแสดงโอเปร่าหยุดใส่ นักแต่งเพลงตัดสินใจว่าการสร้างของเขาคือการประเมินและจะมาพร้อมความไม่แยแส Glinka ของความคิดสร้างสรรค์ที่ถูกระงับสำหรับปี
การเดินทางไปยังประเทศที่ห่างไกล
ในฤดูร้อนของปี 1843 เขาเดินทางผ่านประเทศเยอรมนีเพื่อปารีสซึ่งเขายังคงอยู่จนถึงฤดูใบไม้ผลิของ 1844
ปีสุดท้ายของชีวิตของเขา
ในเดือนกรกฎาคม 1,847 เขากลับไปยังบ้านเกิดของเขา เขาใช้ชีวิตอยู่ในเวลาที่แน่นอน Novospasskoe ความคิดสร้างสรรค์ Mihaila Glinki ในช่วงนี้มีความแข็งแรงต่ออายุ เขาเขียนชิ้นเปียโนหลายเพลง "คุณเร็ว ๆ นี้จะลืมฉัน" และคนอื่น ๆ ในฤดูใบไม้ผลิของปี 1848 ที่ส่งไปยังกรุงวอร์ซอและอาศัยอยู่ที่นี่จนถึงฤดูใบไม้ร่วง เขาเขียนสำหรับวงออเคสตรา "Kamarinskaya", "คืนในมาดริด" ความรัก ในพฤศจิกายน 1848 เขามาถึงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ป่วยทุกฤดูหนาว
ในฤดูใบไม้ผลิของปี 1849 อีกครั้งเดินทางไปยังกรุงวอร์ซอและอาศัยอยู่ที่นั่นจนถึงฤดูใบไม้ร่วงของ 1851 ในเดือนกรกฎาคมปีนี้ที่ป่วยได้รับข่าวเศร้าของการตายของแม่ของเขา ในเดือนกันยายนที่จะกลับไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเธออาศัยอยู่กับน้องสาวของเธอ L เชสทาโควา เขาเขียนหายากมาก ในเดือนพฤษภาคม 1852 เขาไปปารีสและอยู่ที่นี่จนถึงเดือนพฤษภาคม 1854 จาก 1854-1856 ชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกับน้องสาวของเธอ เขาเป็นคนรักของนักร้องรัสเซีย D ลิโอโนวา สำหรับการแสดงคอนเสิร์ตของเธอสร้างการเตรียมการ 27 เมษายน 1856 เขาไปเบอร์ลินซึ่งเขาตั้งรกรากอยู่ติดกับแดน ทุกวันเขาจะมาเยี่ยมเขาและนำชั้นเรียนสำหรับสไตล์ที่เรียบง่าย ความคิดสร้างสรรค์เมตร I. Glinki สามารถดำเนินการต่อ แต่ในช่วงเย็น 9 มกราคม 1857 เขาเป็นหวัด 3 กุมภาพันธ์มิคาอิลเสียชีวิต
นวัตกรรม Glinka คืออะไร?
เอ็ม I. Glinka สร้างสไตล์รัสเซียในเพลง เขาเป็นนักแต่งเพลงครั้งแรกในรัสเซียที่ร่วมกับเพลงคลังสินค้า (พื้นบ้านรัสเซีย) อุปกรณ์ดนตรี (นี้ทำนองสามัคคีจังหวะและความแตก) Glinka นักแต่งเพลงประกอบด้วยการสร้างสดใสเพียงพอตัวอย่างแผนดังกล่าว ชาตินี้เป็นละครดนตรี "ชีวิตซาร์" มหากาพย์โอเปร่า "แลนและมิลา" ในฐานะที่เป็นตัวอย่างของรูปแบบไพเราะรัสเซียสามารถเรียกว่า "Kamarinskaya", "เจ้าชาย Kholmsk" วิสัยทัศน์และหูทั้งโอเปรา เพลงของเขาเป็นตัวอย่างศิลปะอย่างสูงในการแสดงออกโคลงสั้น ๆ และน่าทึ่งของเพลง Glinka จะถือว่าถูกต้องเป็นหลักสำคัญคลาสสิกของโลก
ผลงานที่ไพเราะ
สำหรับวงดนตรีโดยนักแต่งเพลงที่สร้างขึ้นจำนวนเล็ก ๆ ของผลิตภัณฑ์ แต่บทบาทของพวกเขาเป็นสิ่งสำคัญเพื่อให้พวกเขาได้รับการพิจารณาเป็นรากฐานของซิมโฟนีคลาสสิกรัสเซียในประวัติศาสตร์ของเพลง เกือบทั้งหมดอยู่ในรูปแบบของการจินตนาการหรือหนึ่งส่วนประชามติ "อารากอน Jota", "Waltz แฟนตาซี", "Kamarinskaya", "เจ้าชายแห่ง Chelm" และ "คืนในมาดริด" ประกอบด้วยงานไพเราะโดย Glinka หลักการแต่งเพลงที่พัฒนาใหม่วาง
คุณสมบัติหลักของการทาบทามไพเราะของเขา
- ความพร้อมใช้งาน
- หลักการของซอฟแวร์ทั่วไป
- รูปร่างที่ไม่ซ้ำกัน
- ความกระชับรัดกุมของรูปแบบ
- ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับความคิดทางศิลปะโดยรวม
Glinka ผลงานโดดเด่นไพเราะดีพีไชคอฟสกีเปรียบเทียบ "Kamarinskaya" กับโอ๊คและต้นโอ๊ก เขาย้ำว่าในงานนี้ทั้งโรงเรียนไพเราะรัสเซีย
โอเปร่ามรดกนักแต่งเพลง
"ไอวานซูซานิน" ( "ชีวิตซาร์") และ "แลนและ Ludmilla" โดย Glinka ขึ้นผลงานโอเปร่า เป็นครั้งแรกที่โอเปร่า - ละครดนตรีแห่งชาติ มันเป็นพันหลายประเภท ประการแรกนี้กล้าหาญมหากาพย์โอเปร่า (เหตุการณ์ในประวัติศาสตร์ใน 1,612 เป็นหัวใจของพล็อต) ประการที่สองมันมีคุณสมบัติของละครมหากาพย์ละครโคลงสั้น ๆ และทางด้านจิตใจและดนตรีพื้นบ้าน หาก "ไอวานซูซานิน" ยังคงแนวโน้มยุโรป "แลนและมิลา" มันเป็นชนิดใหม่ของละคร - มหากาพย์
- การพัฒนาค่อยๆ
- การขาดความขัดแย้งโดยตรง
- แนวโน้มโรแมนติก - และภาพวาดที่มีสีสัน
เพลงและความรัก
Glinka แกนนำผลงานที่สร้างขึ้นโดยนักแต่งเพลงตลอดชีวิต เขาเขียนกว่า 70 เพลง พวกเขารวบรวมความหลากหลายของความรู้สึก .. ความรัก, เศร้า, แรงกระตุ้นจิตวิญญาณความตื่นเต้นผิดหวัง ฯลฯ บางส่วนของพวกเขาที่ปรากฎภาพของชีวิตและธรรมชาติ Glinka เรื่องที่ทุกชนิดของความโรแมนติกในชีวิตประจำวัน เพลงนี้ "เพลงรัสเซีย" เซเรเนด, ไว้อาลัย มันครอบคลุมของใช้ในครัวเรือนและการเต้นรำเช่นวอลทซ์ลายและจังหวะ นักแต่งเพลงที่หมายถึงประเภทซึ่งเป็นลักษณะดนตรีของชนชาติอื่น ๆ Barcarolle เป็นอิตาลีและสเปน Bolero ส่วนที่สามเป็นคู่ที่เรียบง่าย Rondo ซับซ้อน: ความรักความหลากหลายมากรูปแบบ Glinka แกนนำผลงานรวมถึงตำรายี่สิบกวี เขาพยายามที่จะสื่อความหมายในเพลงคุณสมบัติของภาษากวีของผู้เขียนแต่ละคน หมายถึงหลักของการแสดงออกของหลายเพลงเป็นเพลงไพเราะของลมหายใจกว้าง บทบาทอย่างมากที่เล่นโดยส่วนเปียโน เกือบทุกเพลงจะมาถึงจะนำเข้าสู่สภาพแวดล้อมของการดำเนินการและกำหนดอารมณ์ ตระหนักถึงความรักดังกล่าวโดย Glinka เช่น:
- "ความปรารถนาเป็นไฟในเลือด."
- "คึก"
- "การส่งผ่านเพลง."
- "ไม่ต้องสงสัย."
- "ผมจำได้ว่าเป็นช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยม."
- "อย่าล่อใจฉัน."
- "คุณจะลืมฉันเร็ว ๆ นี้."
- "อย่าบอกว่าเจ็บหัวใจ."
- "อย่าร้องเพลง, ความงามของฉันกับฉัน."
- "การรับรู้"
- "คืนขบวนพาเหรด"
- "ความทรงจำ"
- "เพื่อเธอ".
- "ฉันมาที่นี่ Inesilla"
- "โอ้คุณคืนนั้นคืน"
- "ในช่วงเวลาของชีวิตที่ยากลำบาก."
หอการค้าบรรเลงความคิดสร้างสรรค์ Glinka (สั้น ๆ )
ตัวอย่างที่สำคัญของวงดนตรีบรรเลงเป็นงานที่สำคัญสำหรับเปียโนและสตริงกลุ่ม Glinka นี้เป็นที่ยอดเยี่ยมเพลิดเพลินอยู่บนพื้นฐานที่มีชื่อเสียงโอเปร่าเบลลินี "ลาซอนนัมบู" แผนใหม่และวัตถุประสงค์จะเป็นตัวเป็นตนในสองตระการตา: "แกรนด์เกลอ" และ "Trio Pathetique" และถึงแม้ว่าในเหล่านี้ทำงานได้ความรู้สึกของการพึ่งพาอาศัยกันในประเพณีอิตาลีพวกเขาจะค่อนข้างโดดเด่นและเป็นต้นฉบับ ใน "เกลอ" มีความอุดมไปด้วยทำนองบรรเทา thematism รูปแบบบางเฉียบ นี้วงดนตรี ประเภทคอนเสิร์ต ในงานนี้ Glinka พยายามที่จะถ่ายทอดความงามของชนบทอิตาลี "Trio" - ตรงข้ามแน่นอนของชุดแรก ตัวละครของเขาเป็นที่มืดมนและกังวล
เพลงหอการค้า Glinka อย่างมากอุดมละครการแสดงไวโอลิน, เปียโน, ไวโอลิน, คลาริเน็ต ตระการตาดึงดูดผู้ฟังลึกพิเศษของความคิดทางดนตรีหลากหลายของจังหวะสูตรธรรมชาติลมหายใจอันไพเราะ
ข้อสรุป
ความคิดสร้างสรรค์ดนตรี Glinka รวมยุโรปแนวโน้มที่ดีที่สุดกับประเพณีของชาติ ชื่อของนักแต่งเพลงที่เกี่ยวข้องกับขั้นตอนใหม่ในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาของศิลปะดนตรีซึ่งเรียกว่า "คลาสสิก" ความคิดสร้างสรรค์ Glinka ครอบคลุมประเภทต่าง ๆ ที่เกิดขึ้นในประวัติศาสตร์ของเพลงรัสเซียและได้รับความสนใจของนักเรียนและนักวิจัย แต่ละโอเปร่าของเขาเปิดเป็นชนิดใหม่ของละคร "ไอวานซูซานิน" - ละครดนตรีระดับชาติที่รวมคุณสมบัติต่างๆ "แลนและมิลา" - นางฟ้านิทานมหากาพย์โอเปร่าโดยไม่เกิดความขัดแย้งที่ชัดเจน มันจะพัฒนาไปอย่างช้าๆและเงียบ มันเป็นความหมายธรรมชาติและภาพ น้ำเน่าของเขาได้รับความสำคัญที่ดีเป็นความจริงสร้างเหตุการณ์ที่กล้าหาญของปีที่ผ่านมา งานเขียนไพเราะบิต แต่พวกเขามีความสามารถที่ไม่เพียง แต่จะโปรดผู้ชม แต่ยังเป็นสินทรัพย์ที่แท้จริงและเป็นรากฐานของซิมโฟนีรัสเซียขณะที่มันมีอยู่ในที่สวยงามอย่างไม่น่าเชื่อ
งานแกนนำของนักแต่งเพลงที่มีประมาณ 70 ผลงาน พวกเขาทั้งหมดที่น่ารักและแสนอร่อย พวกเขารวบรวมความหลากหลายของอารมณ์ความรู้สึกและอารมณ์ความรู้สึก พวกเขาจะเต็มไปด้วยความงามเป็นพิเศษ นักแต่งเพลงที่หมายถึงประเภทที่แตกต่างกันและรูปแบบ สำหรับห้องทำงาน-ประโยชน์พวกเขายังขาดแคลน อย่างไรก็ตามบทบาทของพวกเขาจะไม่มีความสำคัญน้อยกว่า พวกเขาจะเข้าร่วมด้วยการแสดงละครตัวอย่างใหม่อย่างสวยหรู
Similar articles
Trending Now