จิตรกรรม "Absinthe" - ถนนที่ไม่มีที่ไหนเลย

Absinthe - เครื่องดื่มแอลกอฮอล์ที่แข็งแกร่ง (มากกว่า 72 องศา) ซึ่งถูกจัดทำขึ้นโดยการเพิ่มสะระแหน่ Artemisia และโป๊ยกั๊ก นี้เครื่องดื่มแอลกอฮอล์ราคาถูกปรากฏตัวขึ้นในศตวรรษที่สิบแปดและเป็นที่นิยมในหมู่คนงานแรกสามัญเพราะความเลวของมัน จากนั้นก็จะกลายเป็นที่ใช้กันอย่างแพร่หลายในวงการโบฮีเมียน แต่แอ็บซิน - หลอนประสาทมันทำให้เกิดการรุกรานและติดยาเสพติดเช่นติดยาเสพติดยาเสพติดและชักอย่างรุนแรง การใช้งานเป็นสิ่งต้องห้ามในปี 1915 ภายใต้ชื่อแบรนด์ "Pernod" แห่งการปลดปล่อยมาจนถึงปัจจุบัน

"Absinthe" ภาพ

ในประเทศฝรั่งเศสขอแนะนำว่างานที่ได้รับการจัดแสดงครั้งแรกในนิทรรศการอิมเพรสที่สองเรียกว่า "Absinthe." ในปี 1876 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการประพันธ์ที่ถูกทิ้งร้างเยี่ยมชมร้านกาแฟที่ชื่นชอบของ Courbet "Gerbua" ซึ่งมันก็มีเสียงดังมากเกินไป พวกเขาเริ่มที่จะตอบสนองในสถานที่ Pigalle ในร้านกาแฟ "เอเธนส์ใหม่" เอ็ดการ์เดอกาส์ ผู้เขียนของการวาดภาพ "Absinthe" ภาพเพื่อน ๆ ของเขา - นักแสดงหญิงเอลเลนแอนดรี (ซึ่งในชีวิตค่อนข้างดูแลเป็นอย่างดีผู้หญิงคนหนึ่งที่ทำหน้าที่เป็นนางแบบและ Renoir และเวียเต้นใน Folies-Bergère) และศิลปินมาร์เซลลินเดสบติ น Debuten squandered มหาศาลของเขามีชื่อเสียงในฐานะศิลปินที่ไม่ได้รับและค่อยๆลดลง งานศิลปะที่แสดงให้เห็นถึงมารยาทของชีวิตปารีสยกปัญหาของโรคพิษสุราเรื้อรังซึ่งจะอธิบายโดยศิลปินอื่น ๆ รวมถึงนักเขียน เอมิลโซลา แสดงชีวิต "สวย" ศิลปินที่ไม่ได้ขอ เขาให้มุมมองในการมองเข้าไปในความเป็นจริงที่ล้อมรอบมัน มันทำหน้าที่เป็นวิธีการวาดภาพ "Absinthe."

การวิเคราะห์ภาพ

ในโบฮีเมียนปารีสทั้งสองทนทุกข์ทรมานจากความเหงาแม้ในขณะที่คุณอยู่ใกล้ ใบหน้าของพวกเขาจะบูดบึ้ง พวกเขามีชนิดของผู้คนที่ถูกปล่อยออกมาจากความเป็นจริง ทั้งสองจะแต่งตัวฉาบฉวยในคนโดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขาไม่ได้มองไปที่เพื่อนของเขาบวมใบหน้าของเขาจากความจริงที่ว่าเขาดื่มเป็นประจำ เกี่ยวกับคนที่มี mazarganom แก้วทรงสูง เครื่องดื่มนี้ถูกใช้ในการลบอาการเมาค้าง ผู้หญิงที่สูญพันธุ์ไปดูว่างไหล่ทรุดใบหน้าของเขาซีดเนื่องจากละเมิด Absinthe ขาน่าเกลียดขยายไปข้างหน้า มันไม่ได้ติดตามของพวกเขาและพวกเขาจะอยู่ vraskoryachku มันเป็นเรื่องที่ต้องเผชิญกับการเห็นได้ชัดไม่ได้เป็นแก้วแรกของแอ็บซินก็ไม่มีความชัดเจนเขียว รูปแบบมันจะเจือจางด้วยน้ำจากขวดที่ยืนอยู่บนโต๊ะใกล้เคียง ความเป็นส่วนตัวของพวกเขาเน้นโครงสร้าง compositional เดอกาส์คู่วางอยู่บนระนาบ มันเป็นเครื่องบรรณาการให้แฟชั่น ในยุโรปแล้วทั้งหมดรักพิมพ์ญี่ปุ่นที่มีมุมมองที่ผิดปกติและภาพที่ถูกต้องแปลกใจ นอกจากนี้ทั้งคู่ใช้เวลาเพียงมุมขวาของภาพที่เหลืออีกสองสาม - มันเป็นตารางครึ่งที่ว่างเปล่า พวกเขาหนังสือพิมพ์ไม้ขีดไฟขวดเปล่า แม้เมื่ออยู่ด้วยกันตามลำพังยังรักษาความใกล้ชิดภายในของคนเหล่านี้ พวกเขาเป็นปึกแผ่นโดยสิ่งหนึ่ง - การสูญเสียความหวัง จิตรกรรม "Absinthe" จะถูกกำหนดเพียงแค่สิ้นหวังซึ่งไม่มีการวัดขนาดเล็กแข็งแรงสีจาง

ที่จัดแสดงนิทรรศการในลอนดอน

ในปี 1872-1873 ภาพนั้นแสดงเป็นช่องอุโมงค์และก่อให้เกิดอาชญากรรมเจตนาสาธารณะวิคตอเรีย เดอกาส์วิเคราะห์ที่เกิดเหตุโดยไม่ต้องพึงพอใจใด ๆ ตาที่ชัดเจนและที่สำคัญ ส่วนใหญ่ของทั้งหมดเมื่อพิจารณาจากการทำงานของเขาจำนิยมของ Zola บางทีและ Toulouse-Lautrec "Absinthe" ภาพวาดที่อยู่ใน พิพิธภัณฑ์ออร์แซ ในปารีส

การทำงานของปิกัสโซ

รูปแบบของความเหงาความเหงาและความว่างเปล่าในร้านกาแฟที่ไม่ใหม่ ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่สิบเก้าก็สามารถพบได้ในผลงานของเดอกาส์และ Toulouse-Lautrec แต่ในภาพวาดของหนุ่ม ศิลปินสเปน ยังมีความรู้สึกของละคร ปิกัสโซจนกระทั่งเขาย้ายไปปารีส เขาอยู่ที่นี่ในการเข้าชมสั้น ๆ จากบาร์เซโลนา วันที่ 22 เขาถูกดึงดูดเรื่องที่นิยมที่เกี่ยวข้องกับแอ็บซิบ้าคลั่ง เขาแนบคุณสมบัติพิเศษที่ช่วยให้การปลุกจินตนาการจะผลักดันให้การรับรู้ใหม่ของโลกและความคิดสร้างสรรค์ ภาพวาด "การดื่ม Absinthe" ปาโบล Pikasso มีผลกระทบทางอารมณ์ที่แข็งแกร่งมาก ประการแรกพล็อตจะสมบูรณ์เผยจิตวิทยาของผู้หญิง มันเขียนไว้บนใบหน้าคำใบ้ลมของเขารอยยิ้มถากถางสิ้นหวังและความเหนื่อยล้า ทันทีที่เราเห็นว่าผู้หญิงคนนั้นเป็นความคิดที่แห่งหนึ่งที่อยู่ห่างไกล นี่เธอจะหายไป มันเป็นเรื่องที่ไร้ประโยชน์เพียง Absinthe เพื่อนและผ้าพันคอของเธอ ประการที่สองสี มันถูกสร้างขึ้นในทางตรงกันข้ามเข้มของสีแดงหมองคล้ำและสีฟ้าและก็เปรียบได้กับความขัดแย้งในชีวิตเยือกเย็นซึ่งไม่มีการหลบหนี โต๊ะหินอ่อนสีฟ้ายังคงรูปแบบนี้ของความว่างเปล่าที่อยู่รอบ ๆ ผู้หญิงคนหนึ่งที่อยู่ในความเหงาของเธอหมดหวัง ร่างกายของผู้หญิงแช่แข็งเพียงตอกย้ำการแสดงผลนี้ มัน cringed ทั้งหมด พระหัตถ์ขวามีการเปลี่ยนแปลงจงใจในสัดส่วนที่เสร็จสมบูรณ์รูปไข่และนอกผู้หญิงคนหนึ่งออกจากโลกนี้ ภาพวาดที่ได้กระทำในกรุงปารีสและอาศรมอยู่ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1901

แวนโก๊ะ

ในปี 1887 มีรถตู้ Goga ภาพวาด "ยังคงใช้ชีวิตกับแอ็บซิน." เขาเป็นคนพูดน้อย บนโต๊ะเป็นขวดน้ำและแก้ว Absinthe ผ่านหน้าต่างจะเห็นออกจากชายคนนั้น บางทีมันอาจจะเป็นเขาที่กำลังนั่งอยู่ที่โต๊ะนี้ แต่น่าสนใจมากขึ้น ปัญหาของโรคพิษสุราเรื้อรังซึ่งจะต้องเผชิญโดยศิลปินตัวเอง เขาเต็มใจที่จะบริโภคเครื่องดื่มนี้ซึ่งทำให้เกิดการรวมทั้งการรบกวนของวิสัยทัศน์ นี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าโลกทั้งโลกจะปรากฏในสีเหลือง บางทีนั่นอาจจะเป็นเหตุผลที่มีระยะเวลาเมื่อจิตรกรในภาพที่ถูกครอบงำด้วยสีเหลืองโดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงชีวิตของเขาในตอนใต้ของฝรั่งเศส หลงใหลกับแอ็บซินและนำไปสู่ อาการวิงเวียนศีรษะ ในปี 1888 เมื่อเขาตัดหูของเขา ภาพวาดที่อยู่ใน รถตู้ Goga พิพิธภัณฑ์ ในอัมสเตอร์ดัม, เนเธอร์แลนด์

สรุปเป็นที่ง่ายที่สุด ที่จะมาเป็นโรคพิษสุราเรื้อรังง่ายมากและผลที่ได้คือน่ากลัว