ศิลปะและความบันเทิง, ศิลปะ
ราฟาเอล Pre ภาพวาดที่มีชื่อ Pre-ราฟาเอลภาพวาดรูปแบบ
ตั้งแต่ยุค 1850 ในอังกฤษเริ่มพัฒนาทิศทางใหม่ในบทกวีและภาพวาด มันถูกเรียกว่า "Pre-Raphaelites." บทความนี้นำเสนอแนวความคิดหลักของชุมชนศิลปะรูปแบบความคิดสร้างสรรค์ภาพเขียนสีก่อนราฟาเอลที่มีชื่อ
ใครคือ Pre-Raphaelites?
ในความพยายามที่จะออกไปจากประเพณีทางวิชาการที่น่าเบื่อและความงามที่เป็นจริงของยุควิคตอเรียเป็นกลุ่มศิลปินได้สร้างของตัวเอง ทิศทางในงานศิลปะ มันได้ทะลุเกือบทุกสิ่งในชีวิตที่เกิดขึ้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งพฤติกรรมและการสื่อสารของผู้สร้างสรรค์ และทิศทางศิลปะและตัวแทนของจิตรกรมีชื่อเดียวกัน - Pre-Raphaelites ภาพที่แสดงให้เห็นความสัมพันธ์ของพวกเขาด้วยในช่วงต้นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ในความเป็นจริงชื่อพี่น้องพูดสำหรับตัวเอง จิตรกรผู้สร้างความสนใจที่ทำงานก่อนที่จะเพิ่มขึ้นของราฟาเอลและมิเกลันเจโล ในหมู่พวกเขา - เบลลินีรุจิโน, เจลิโก้
ทิศทางการพัฒนาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19
ภาวะฉุกเฉิน
จนกระทั่งยุค 1850 ทั้งหมดศิลปะอังกฤษอยู่ภายใต้ปีกของราชบัณฑิตยสถานแห่งศิลปะ ประธานเซอร์ โจชัวนาดส์ เช่นเดียวกับตัวแทนอื่น ๆ ของสถาบันอย่างเป็นทางการเต็มใจที่จะยอมรับนวัตกรรมและการทดลองการสนับสนุนให้นักเรียนของเขา
ในท้ายที่สุดเหล่านี้ขอบเขตแคบทำให้หลายศิลปินที่มีมุมมองที่คล้ายกันในศิลปะทั่วไปรวมกันในความเป็นพี่น้อง ครั้งแรกของตัวแทนของ บริษัท กลายเป็นฮอลแมนฮันต์และดังเตรอสเซตติ พวกเขาพบกันที่จัดแสดงนิทรรศการในสถาบันการศึกษาและในหลักสูตรของการสนทนาที่เข้าใจว่ามุมมองของพวกเขาจะคล้ายกันมาก
รอสเขียนภาพวาด "เยาวชนของพระแม่มารี" ในเวลานี้และล่าช่วยให้เขาเสร็จก็ไม่เป็นไร แต่คำว่า แล้วใน 1849 ผืนผ้าใบที่ถูกสาดในการแสดง คนหนุ่มสาวเห็นพ้องกันว่าการวาดภาพภาษาอังกฤษสมัยใหม่จะผ่านช่วงเวลาที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์ เพื่อที่จะฟื้นอย่างใดรูปแบบศิลปะนี้มันเป็นสิ่งจำเป็นที่จะไปกลับไปสู่พื้นฐาน doakademicheskim เพื่อความง่ายและราคะ
ตัวแทนหลักของ
ในขั้นต้นก่อนราฟาเอลภราดรภาพซึ่งภาพที่ได้สูดลมหายใจชีวิตใหม่ในวัฒนธรรมอังกฤษประกอบด้วยเจ็ดคน
1. ฮอลแมนฮันต์ เขาอาศัยอยู่มีชีวิตยืนยาวอยู่ที่แท้จริงให้กับมุมมองของเขาเกี่ยวกับศิลปะของเขาจนตาย เขาเป็นผู้เขียนของสิ่งพิมพ์หลายบอกเราเกี่ยวกับสมาชิกพี่น้องและอธิบายภาพเขียนสีก่อนราฟาเอล ในบรรดาภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของจิตรกร - "เงาแห่งความตาย" (ภาพวาดทางศาสนาของพระเยซู), "Isabella และหม้อใบโหระพา" (ขึ้นอยู่กับบทกวี Dzhona Kitsa) "แพะรับบาป" (เขียนบนพื้นฐานของเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิล)
2. Dzhon Mille เขาเป็นที่รู้จักในฐานะนักศึกษาที่อายุน้อยที่สุดของ Academy of Arts ซึ่งต่อมากลายเป็นประธานาธิบดี จอห์นหลังจากการทำงานที่ยาวนานในรูปแบบของ Pre-ราฟาเอลพี่น้องสละ ที่จะเลี้ยงครอบครัวของเขาเริ่มที่จะวาดภาพบุคคลในการสั่งซื้อและประสบความสำเร็จ การทำงานที่โดดเด่นที่สุด - "คริสในบ้านพ่อแม่ของเขา" (ภาพทางศาสนาเต็มไปด้วยสัญลักษณ์ของชีวิตในอนาคตและความตายของพระเยซู) "นางเอก" (เขียนบนพื้นฐานเรื่องราวของ "หมู่บ้าน"), "บับเบิ้ล" (ภาพวาดของยุคปลายของความคิดสร้างสรรค์ได้กลายเป็นที่มีชื่อเสียงเป็นโฆษณา สบู่)
3. ดังเตรอสเซตติ ภาพวาดที่เต็มไปด้วยลัทธิของความงามและความรู้สึกทางเพศของผู้หญิง ลิซาเบ ธ ภรรยาของเขาได้กลายเป็นแรงบันดาลใจที่สำคัญของจิตรกร การตายของเธอทำลาย Dante เขาทำให้เธอนอนในโลงศพของต้นฉบับบทกวี แต่หลังจากนั้นไม่กี่ปีที่ผ่านมาให้กับตัวเองได้ทำให้การขุดและพาพวกเขามาจากหลุมศพ ผลงานเด่น: "ความสุขเบียทริ" (ภาพภรรยาของดันเต้ซึ่งอยู่ระหว่างชีวิตและความตาย), "Proserpina" (โรมันเทพีกับระเบิดในมือของเขา), "เวอโรนิก้าเวโรเนเซ" (ภาพวาดสัญลักษณ์ที่สะท้อนให้เห็นถึงกระบวนการสร้างสรรค์)
4. Maykl รอส พี่ชายของดันเต้ที่ยังเรียนที่สถาบันการศึกษา แต่ในท้ายที่สุดผมเลือกเส้นทางนักวิจารณ์และนักเขียน ภาพเขียนสีก่อนราฟาเอลถูกยัดเยียดซ้ำ ๆ ไปกราด มันเป็นชีวประวัติของพี่ชายของเขา เขาสูตรแนวคิดพื้นฐานของทิศทาง
5. โทมัสวูลเนอร์ เขาเป็นประติมากรและกวี ในงานแรกของเขาที่เขาได้รับการสนับสนุนความคิดของ pre-Raphaelites หันกับธรรมชาติและคำนึงถึงรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ เขาตีพิมพ์บทกวีในนิตยสารของพี่น้อง แต่แล้วก็เดินออกไปจากความคิดทั่วไปของพวกเขาและจดจ่ออยู่กับรูปแบบคลาสสิก
6. เฟรเดอริกสตีเวนส์ ศิลปินและนักวิจารณ์ศิลปะ หลังจากนั้นไม่นานเขาก็กลายเป็นไม่แยแสกับความสามารถของจิตรกรและมุ่งเน้นไปที่การวิจารณ์ เขาคิดว่าภารกิจของเขาที่จะอธิบายวัตถุประสงค์สาธารณะแห่งภราดรภาพและเชิดชูภาพเขียนสีก่อนราฟาเอล มันเก็บรักษาไว้บางส่วนของภาพวาดของเขา: "มาร์ควิสและกรีเซลดา", "แม่และเด็ก", "ความตายของกษัตริย์อาเธอร์".
7. Dzheyms Kollinson ผมก็เชื่อเขาจึงทาสีวิชาศาสนา ผมออกจากชุมชนหลังจากภาพวาดข้าวฟ่างได้รับการวิพากษ์วิจารณ์ในการกดและเรียกดูหมิ่น ในบรรดาผลงานของเขา - "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์", "ปฏิเสธลิซาเบ ธ แห่งฮังการี", "น้องสาว"
ภาพวาดของราฟาเอลก่อนซึ่งก่อให้เกิดความขัดแย้งมากที่มีจำนวนของคนที่มีใจ พวกเขาไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของความเป็นพี่น้อง แต่ยึดติดกับความคิดพื้นฐาน ในหมู่พวกเขา - ศิลปินลิตร Alma-Tadema ออกแบบเอฟเอ็มบราวน์จิตรกรวิลเลียมเดเวอเรลล์, ด้ายเอ็มมอร์ริสฮิวจ์นักเขียนการ์ตูนและคนอื่น ๆ
วิจารณ์ในระยะแรก
ในขั้นต้นภาพเขียนสีก่อนราฟาเอลได้พบกับนักวิจารณ์ค่อนข้างอบอุ่น พวกเขาเป็นเหมือนลมหายใจของอากาศบริสุทธิ์ อย่างไรก็ตามสถานการณ์ที่เพิ่มขึ้นหลังจากส่งในแง่ของภาพวาดทางศาสนาหลายคนที่เขียนในการไม่ปฏิบัติตามศีล
โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพวาด "คริสในบ้านพ่อแม่ของเขา" Mille แปรง บนผืนผ้าใบวาดบรรยากาศเคร่งครัดยุ้งข้าวซึ่งอยู่ใกล้เล็มหญ้าฝูงแกะ คุกเข่าเวอร์จินก่อนที่พระเยซูเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ทำร้ายมือของเขากับเล็บ ข้าวฟ่างได้เติมเต็มสัญลักษณ์ภาพนี้ มือมีเลือดออก - เข้าสู่ระบบของการตรึงกางเขนในอนาคตชามด้วยน้ำซึ่งมี John the Baptist - สัญลักษณ์ของพระเยซูนกพิราบนั่งอยู่บนบันไดจะถูกระบุด้วยพระวิญญาณบริสุทธิ์แกะ - มีเหยื่อผู้บริสุทธิ์
วิจารณ์ได้เรียกว่าภาพนี้ดูหมิ่น หนังสือพิมพ์ "เดอะไทมส์" ขนานนามการวาดภาพการก่อจลาจลในงานศิลปะ อื่น ๆ ชี้ไปเปรียบเทียบของครอบครัวศักดิ์สิทธิ์กับคนทั่วไปที่มีลักษณะเป็นผลงานของข้าวฟ่างอุกอาจและน่าขยะแขยง
รอสภาพ "ประกาศ" ยังภายใต้การโจมตี จิตรกรก้าวออกไปจากพระคัมภีร์ศีลเวอร์จินสวมใส่เสื้อผ้าสีขาว บนผืนผ้าใบจะปรากฏกลัว ถ้าวิจารณ์หินเปรียบการทำงาน Pre-ราฟาเอลกับโบราณคดีไร้ค่า
ใครจะรู้ว่าสิ่งที่จะได้รับชะตากรรมของพี่น้องถ้าไม่ได้อยู่บนด้านข้างของเขาทำให้นักวิจารณ์ดจฮอนรอสกินซึ่งนับความคิดเห็นทั้งหมด
ผลกระทบคนมีสิทธิ์
ดจฮอนรอสกินเป็นประวัติศาสตร์ศิลปะและได้เขียนมากกว่าหนึ่งงานทางวิทยาศาสตร์คุ้นเคยกับการทำงานของ Pre-Raphaelites ก่อน สิ่งที่แปลกใจของเขาเมื่อเขาตระหนักว่าทุกความคิดและความคิดที่กำหนดไว้ในบทความของตนได้พบสถานที่ของพวกเขาในความเป็นพี่น้องของผ้าใบ
Ruskin สนับสนุนการรุกเข้าสู่สาระสำคัญของธรรมชาติที่ใส่ใจในรายละเอียดการระงับที่กำหนดโดยทั่วไปและฉากภาพที่พวกเขาควรจะเป็น ทั้งหมดนี้รวมอยู่และ pre-ราฟาเอลโปรแกรม
นักวิจารณ์ได้เขียนบทความหลายสำหรับ "ไทม์" ซึ่งชื่นชมการทำงานของศิลปิน เขาซื้อบางส่วนของภาพวาดของพวกเขาให้การสนับสนุนศิลปินและทางศีลธรรมและทางการเงิน Ruskin ชอบรูปแบบใหม่และผิดปกติของการวาดภาพ ภาพวาดสีน้ำมัน Pre-Raphaelites สร้างขึ้นในภายหลังหลายภาพของผู้พิทักษ์และผู้มีพระคุณของเขา
พล็อต
ในขั้นต้นศิลปินหันเฉพาะวิชาที่สอนศาสนาโดยมุ่งเน้นที่ประสบการณ์ของผู้สร้างในช่วงต้นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการ พวกเขาไม่ได้พยายามที่จะดำเนินการภาพของศีลคริสตจักร จุดมุ่งหมายหลักคือการถ่ายโอนความคิดปรัชญาบนผืนผ้าใบ นั่นคือเหตุผลที่ภาพเขียนสีก่อนราฟาเอลเป็นรายละเอียดและสัญลักษณ์
"เยาวชนของพระแม่มารี" รอสเป็นในการรักษาที่มีความต้องการของยุควิคตอเรีย มันแสดงให้เห็นเป็นสาวเจียมเนื้อเจียมตัวอยู่ในความดูแลของแม่ของเขา มันมักจะเป็นภาพการอ่าน Dante จะใส่ลงในมือของเวอร์จินเข็ม เธอปักบนผืนผ้าใบลิลลี่ - สัญลักษณ์ของความบริสุทธิ์และความบริสุทธิ์ สามดอกไม้บนก้าน - พระบิดาและพระบุตรและพระวิญญาณบริสุทธิ์ ใบปาล์มและพืชไม้มีหนามมีหนาม - ความสุขและความทุกข์ของแมรี่ ภาพไม่ได้เป็นความหมายวัตถุสีและการกระทำ - ทั้งหมดออกแบบมาเพื่อชี้ให้เห็นความรู้สึกปรัชญา
เล็ก ๆ น้อย ๆ ต่อมาจิตรกร Pre-Raphaelites ซึ่งภาพที่ดึงดูดความสนใจของประชาชนเริ่มหันกับหัวข้อของความไม่เท่าเทียมกันของมนุษย์ ( "เลดี้ลิลิ ธ"), การแสวงหาผลประโยชน์ของผู้หญิง ( "เจียมเนื้อเจียมตัวตื่น"), การอพยพ ( "The Last แห่งอังกฤษ")
มีบทบาทสำคัญในความเป็นพี่น้องของงานที่เล่นอยู่บนพื้นฐานของภาพวาดผลงานของกวีภาษาอังกฤษและภาษาเขียน ช่างทาสีแรงบันดาลใจจากผลงานของเช็คสเปียร์คีทส์และอิตาลีดังเตอาลิกฮีอรี
ภาพหญิง
ภาพวาดที่มีรูปแบบของตัวละครหญิงใน Pre-ราฟาเอลแตกต่างกันมาก พวกเขาถูกสหรัฐเท่านั้นในหนึ่ง - บนผืนผ้าใบของพวกเขาขึ้นครองราชย์แทนความงามของหญิง สุภาพสตรีภาพที่สวยงามอย่างสม่ำเสมอสงบด้วยการสัมผัสของความลึกลับ มีวิชาที่แตกต่างกัน: การสาปแช่ง, ความตาย, รักที่ไม่สมหวังความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณ
ค่อนข้างบ่อยก็ยกหัวข้อของการคบชู้ที่ผู้หญิงคนหนึ่งที่มีการสัมผัสกับแสงที่ไม่สมควร แน่นอนเธอมีลงโทษที่โหดร้ายสำหรับการกระทำของเขา
ผู้หญิงมักจะให้ในการทดลองและความต้องการทางเพศในภาพวาดของ Pre-Raphaelites ( "การ Proserpine") แต่มีพล็อตแบบย้อนกลับที่มนุษย์เป็นผู้กระทำผิดหญิงในฤดูใบไม้ร่วง (ในขณะที่ภาพวาดของ "ผู้หญิง" ที่ "เจียมเนื้อเจียมตัวตื่น")
รุ่น
ส่วนใหญ่ของแบบจำลองสำหรับภาพวาดของเขาศิลปินเลือกเพื่อนและญาติ รอสมักจะเขียนถึงแม่และน้องสาว ( "เยาวชนของพระแม่มารี") ของฉัน แต่ยังหันไปใช้บริการของผู้เป็นที่รักของเขา Fanny ( "ลูเครเตียบอร์จา") ในขณะที่ยังมีชีวิตอยู่ลิซาเบ ธ ภรรยาที่รักของเขาภาพหญิงได้รับใบหน้าของเธอ
เอฟฟี่เกรย์ภรรยาของข้าวฟ่างและอดีตภรรยาของรัสกินที่ถูกจับบนแผ่นฟิล์ม "สั่งสำหรับการเปิดตัวของ" ภาพของจอห์นและแปรง
แอนนี่มิลเลอร์, เจ้าสาวล่าวางเกือบทุกศิลปินแห่งภราดรภาพที่ มันเป็นที่ปรากฎในภาพวาดของ "เอเลนาโทรยานสคยยา" ที่ "เจียมเนื้อเจียมตัวตื่น", "ผู้หญิงในชุดสีเหลือง."
ภูมิทัศน์
ภูมิทัศน์ที่เขียนเพียงบางส่วนของศิลปินในทิศทางนี้ พวกเขาออกมาจากผนังของสำนักงานและทำงานอยู่ในที่โล่ง นี้จะช่วยในการจับภาพจิตรกรทุกรายละเอียดที่ผ่านมาภาพของพวกเขาเป็นที่สมบูรณ์แบบ
ชั่วโมงที่อยู่ในระบบ Pre-Raphaelites ในธรรมชาติเพื่อที่จะไม่พลาดรายเดียว งานนี้ต้องมีความอดทนไททานิคและความสามารถในการสร้าง ทิศทางแนวนอนอาจเป็นเพราะลักษณะของโปรแกรมที่ยังไม่ได้รับการแพร่กระจายเช่นประเภทอื่น ๆ
หลักการส่วนใหญ่ของธรรมชาติในภาพวาดภาพวาดล่าอย่างเต็มที่สะท้อนให้เห็นถึง "ชายฝั่งอังกฤษ" และมิลเลส์ Autumn Leaves"
การสลายตัว
หลังจากที่ประสบความสำเร็จการจัดนิทรรศการหลาย Pre-ราฟาเอลภราดรเริ่มกระจุย ร่วมกันนำความรักของยุคกลางก็ไม่มากพอ ทุกคนกำลังมองหาวิธีการของเขา ล่าคนเดียวยังคงยึดมั่นในหลักการของแนวโน้มนี้จนกว่าจะเสร็จสิ้น
มั่นใจเดินเข้ามาใน 1853 เมื่อมิลเลส์เป็นสมาชิกของราชบัณฑิตยสถาน ภราดรภาพโพล่งขึ้นอย่างสมบูรณ์ บางคนได้ย้ายออกไปจากการวาดภาพเป็นเวลานาน (เช่นรอสหยิบขึ้นมาเขียน)
แม้จะมีการหยุดชะงักที่เกิดขึ้นจริงของการดำรงอยู่, Pre-Raphaelites ทำหน้าที่เป็นทิศทางสำหรับบางเวลา แต่ลักษณะของการเขียนภาพและหลักการทั่วไปไม่กี่คนที่บิดเบี้ยว
ปลาย Pre-Raphaelites
สำหรับศิลปินที่เป็นตัวแทนของขั้นตอนภายหลังแน่นอนรวมถึงไซเมียนโซโลมอน (งานรวบรวมสาระสำคัญของการเคลื่อนไหวและแรงจูงใจสุนทรียศาสตร์รักร่วมเพศ), Evelyn De มอร์แกน (เขียนในรูปแบบที่เป็นตำนานเช่น "Ariadne auf เน") การ์ตูนเจนรี่ฟอร์ดา
มีจำนวนของศิลปินที่มีอิทธิพลต่อภาพเขียนสีก่อนราฟาเอลเป็น ภาพถ่ายของบางส่วนของพวกเขามักจะปรากฏในสื่อมวลชนอังกฤษ มันโซฟีแอนเดอร์สัน, จอห์น Frenk DIKSI Godward เอ๊ดมันด์เลย์และคนอื่น ๆ
ความคุ้มค่า
Prerafaelitizm เรียกว่าเกือบจะเป็นทางศิลปะแรกของอังกฤษที่มีชื่อเสียงทั่วโลก ทุกวิจารณ์หรือคนธรรมดามีความเห็นของตัวเองและสิทธิในการประเมินความคิดสร้างสรรค์ของจิตรกร ไม่ต้องสงสัยเพียงสิ่งเดียว - มันสำหรับซึมเข้าไปในทุกแง่มุมของสังคม
ตอนนี้อัตชีวประวัติมาก เขียนผลงานทางวิทยาศาสตร์ใหม่ ๆ เช่น "Pre-Raphaelites. ชีวิตและการทำงานของ 500 ภาพวาด." มีคนมาถึงข้อสรุปที่ว่าตัวแทนของแนวโน้มนี้เป็นบรรพบุรุษของ Symbolists บางคนกล่าวว่าเกี่ยวกับอิทธิพลของฮิปปี้ Pre-ราฟาเอลและแม้กระทั่ง Dzhona Tolkina
ภาพจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ชั้นนำในสหราชอาณาจักร ขัดกับความเชื่อที่นิยมภาพเขียนสีก่อนราฟาเอลในอาศรมไม่ได้เก็บไว้ นิทรรศการภาพวาดถูกนำมาแสดงเป็นครั้งแรกในรัสเซียในปี 2008 ที่ Tretyakov Gallery
Similar articles
Trending Now