สถาปัตยกรรมและศิลปะของรัสเซียโบราณ ภาพวาดทางศาสนาของรัสเซียโบราณ

การพัฒนาของศิลปะและรูปแบบสถาปัตยกรรมของวัดรัสเซียต้นกำเนิดในหมอกของเวลา ใน 988 มาตุภูมิเคียฟกับการยอมรับของศาสนาคริสต์ที่ฉันมีมรดกทางวัฒนธรรมที่ยิ่งใหญ่ของจักรวรรดิไบเซนไทน์ซึ่งรวมคุณสมบัติของความงดงามอร่ามของตะวันออกและเรียบง่ายสันโดษตะวันตก ในระหว่างการสังเคราะห์รูปแบบหลายศิลปะและศิลปะดั้งเดิมที่เกิดขึ้นเฉพาะสถาปัตยกรรมและศิลปะของรัสเซียโบราณ

ภูมิหลังทางประวัติศาสตร์ของรูปแบบเดิมของสถาปัตยกรรมและศิลปะของรัสเซียโบราณ

ศิลปะของรัสเซียโบราณเป็นอนุสาวรีย์วัฒนธรรมก่อนคริสเตียนเป็นที่รู้จักกับนักวิทยาศาสตร์ที่ทันสมัยและประติมากรรมของช่วงเวลานี้ที่เป็นตัวแทนจากรูปปั้นไม้เพียงไม่กี่ของไอดอล สถานการณ์เดียวกันกับสถาปัตยกรรมอนุสรณ์สถานของก่อนคริสต์ศักราชรัสเซียส่วนใหญ่เนื่องจากความจริงที่ว่าพวกเขากำลังทำจากไม้และยังไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ถึงวันที่

จิตรกรรมในรัสเซียเริ่มมีประสบการณ์การพัฒนาอย่างรวดเร็วในศตวรรษที่ 10 เมื่อหลังจากการเปิดตัวของการใช้งานบนดินแดนของรัสเซียอักษรสลาฟซีริลและเมโททำไปได้มีการแลกเปลี่ยนประสบการณ์ระหว่างช่างฝีมือรัสเซียและไบเซนไทน์ที่เชิญหลังจาก 988 ปีในเมืองของรัสเซียของเจ้าชายวลาดิเมียที่

ในช่วงต้นศตวรรษที่ 11 สถานการณ์ในทรงกลมทางการเมืองและสังคมของประเทศรัสเซียเก่าได้มีการพัฒนาในลักษณะที่การส่งออกส่วนประกอบอิสลามศาสนาเริ่มต้นบังคับให้ชนชั้นปกครองจากทุกสิ่งในชีวิตของประชาชน ดังนั้นสถาปัตยกรรมและศิลปะของรัสเซียโบราณเริ่มพัฒนาเพราะการเข้าร่วมพุธไบเซนไทน์มรดก

ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการพัฒนาคุณลักษณะโวหารของสถาปัตยกรรม

สถาปัตยกรรมและศิลปะของรัสเซียโบราณเป็นวงดนตรีสไตล์แบบองค์รวมเข้ามาอยู่ใต้อิทธิพลโดยตรงของสถาปัตยกรรมไบเซนไทน์ซึ่งเป็นรูปแบบการสังเคราะห์ของอาคารวัดโบราณค่อยๆกลายเป็นที่รู้จักกันดีประเภทศตวรรษที่ 10 ของคริสตจักรข้ามโดมมากแตกต่างจากโบสถ์คริสเตียน การถ่ายโอนโดมครึ่งวงกลมบนขอบแข็งของฐานสี่เหลี่ยมของวัดใช้ล่าสุดพัฒนาโดย "เรือใบ" โดมของระบบสนับสนุนและอำนวยความสะดวกความดันบนผนัง, สถาปนิกไบเซนไทน์ได้ประสบความสำเร็จในการขยายตัวสูงสุดของพื้นที่ภายในของวัดและสร้างรูปแบบใหม่ของอาคารโบสถ์คริสต์

ดังกล่าวข้างต้นอธิบายคุณสมบัติการออกแบบที่เกี่ยวข้องกับวัดฐานซึ่งเป็นที่เรียกว่า "กรีกข้าม" ซึ่งเป็นห้าสี่เหลี่ยมจัดเท่ากันจากแต่ละอื่น ๆ

มากต่อมา - ในศตวรรษที่ 19 - ในรัสเซียรูปแบบที่เรียกว่า "หลอกไบเซนไทน์" รูปแบบของอาคารพระวิหารซึ่งเป็นรูปแบบโดมหมอบอยู่บนกลองต่ำกว่าเข็มขัดร้านหน้าต่างและการตกแต่งภายในของวัดเป็นพื้นที่ร่วมกันไม่ได้แยกจากกันโดยเสาและข้ามห้องนิรภัย

ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการพัฒนาคุณลักษณะโวหารของการวาดภาพ

ศิลปะของรัสเซียโบราณเป็นแยกประเภทของการตกแต่งศิลปะของวัดเอารูปร่างหลังจากดินแดนว่าหลังจากที่ ล้างบาปของมาตุภูมิ นำประสบการณ์ที่โดดเด่นของพวกเขาได้รับเชิญโทไบเซนไทน์ ดังนั้นภาพจิตรกรรมฝาผนังจำนวนมากและจิตรกรรมฝาผนังในช่วงต้นคริสตจักรคริสเตียนช่วงก่อนมองโกลแยกไม่ออกในการให้กำเนิดรัสเซียและไบเซนไทน์

ในทางทฤษฎีไอคอนแสดงสวยงาม, ภาพวาดของรัสเซียโบราณวิหารอัสสัมชัของเคียฟ Pechersk Lavra งานที่วาดโดยโทไบเซนไทน์ วัดตัวเองยังไม่ได้รับการรักษา แต่การตกแต่งภายในของมันเป็นที่รู้จักกันจากคำอธิบายที่ได้รับความสำเร็จในศตวรรษที่ 17 จิตรกรได้รับเชิญอยู่ในวัดและวางรากฐานสำหรับการเรียนรู้งานฝีมือของเขา เคารพ Alypius และเกรกอรี่เป็นศิลปินรัสเซียครั้งแรกที่ได้ออกจากโรงเรียนของการวาดภาพไอคอนนี้

ดังนั้นศิลปะ, ไอคอน, ภาพวาดโบราณของรัสเซียดำเนินการต่อเนื่องในทางทฤษฎีและระเบียบวิธีการจากความรู้โบราณของโทโอเรียนเต็ล

จำเพาะสถาปัตยกรรมและการก่อสร้างประเภทอาคารที่อยู่อาศัยและวัดโบราณของรัสเซีย

วัฒนธรรมโบราณของมาตุภูมิ, ภาพวาด, ยึดถือและสถาปัตยกรรมซึ่งเป็นชุดเดียวที่ได้รับผลกระทบน้อยจากสถาปัตยกรรมของอาคารสาธารณะและที่อยู่อาศัยซึ่งยังคงดำเนินการใด ๆ Terem อาคารทั่วไปหรือป้อมปราการ มาตรฐานสถาปัตยกรรมไบเซนไทน์ไม่ได้สันนิษฐานว่าการป้องกันการปฏิบัติใด ๆ ของอาคารหรือแต่ละของพวกเขาแยกจากการโจมตีของศัตรู ศิลปะโบราณของมาตุภูมิ ศิลปะและสถาปัตยกรรมซึ่งสามารถเห็นได้จากตัวอย่างของปัสคอฟและอาคารตเวียวัดมุ่งเน้นไปที่การรักษาความปลอดภัยของโครงสร้างที่อำนวยความสะดวกในโดมของอาคารที่มีโครงสร้างแบก maksimalnnym หนา

Iconic ภาพวาดรัสเซียเก่า

วัฒนธรรมโบราณของมาตุภูมิซึ่งมีศิลปะมีความก้าวหน้าภายใต้อิทธิพลครอบคลุมของศิลปะไบเซนไทน์ได้ดำเนินการรูปร่างในตอนท้ายของศตวรรษที่ 15 ที่มีการดูดซึมคุณภาพที่ชัดเจนที่สุดและเฉพาะเจาะจงของเขาทั้งหมดหลอมรวมกับเทคนิคศิลปะรัสเซียเก่าเดิม และแม้ว่าบางรูปแบบศิลปะเช่นศิลปะเย็บปักถักร้อยและไม้แกะสลักเป็นที่รู้จักนายเก่าที่ใช้กันอย่างแพร่หลายมากที่สุดและได้รับการพัฒนาในอกของศิลปะทางศาสนาพวกเขาได้รับหลังจากการมาถึงของศาสนาคริสต์รัสเซีย

วัฒนธรรมดั้งเดิมของโบราณรัสเซีย, ภาพวาดซึ่งเป็นตัวแทนไม่เพียง แต่ภาพจิตรกรรมฝาผนังวัดและยึดถือ แต่ยังใบหน้าและเย็บผ้าด้ายสะท้อนให้เห็นถึงลัทธิและใช้ในชีวิตประจำวันของผู้คนในโลกได้ทิ้งร่องรอยในการตกแต่งภายในของอาคารและการตกแต่งของด้านหน้า

ความหลากหลายของสีและองค์ประกอบ

พระราชวงศ์และการฝึกอบรมไอคอนภาพวาดของรัสเซียโบราณเป็นสถานที่ของความเข้มข้นของความสำเร็จทางวิทยาศาสตร์และการทดลองทางเคมีเช่นที่พวกเขามือออกส่วนผสมต่างๆสีที่ผลิต

ภาพวาดขนาดเล็กของไอคอนบนกระดาษและปริญญาโทกอบใช้หมึกเดียวกัน พวกเขาชาด, ไพฑูรย์, สีเหลือง, สีขาวนำและอื่น ๆ ดังนั้นจริงกับทักษะการปฏิบัติยังคงอยู่ในภาพวาด ของรัสเซียโบราณโบราณ ศิลปะของไบแซนเทียมไม่สามารถแทนที่วิธีการในท้องถิ่นในการผลิตสี

อย่างไรก็ตามในแต่ละเทคนิคโดยเฉพาะอย่างยิ่งของการวาดภาพได้และเป็นเทคนิคที่เขาชื่นชอบและวิธีการ - วิธีการผลิตสีตัวเองและวิธีการของการประยุกต์ใช้กับพื้นผิว

ตาม novogorodskomu สคริปต์ไอคอนภาพวาดของศตวรรษที่ 16 ที่ต้องการมากที่สุดโดยผู้เชี่ยวชาญที่ใช้ชาด Lazor, สีขาว, prazelen ในสคริปต์เป็นครั้งแรกที่มันปรากฏชื่อของสีเหล่านี้ - สีเหลือง, สีแดง, สีดำ, สีเขียว

สีขาวเป็นสีที่นิยมมากที่สุดส่วนใหญ่มักจะใช้ในการผสมของสีที่ถูกนำมาใช้สำหรับการประยุกต์ใช้ช่องว่างและ "razbelivaniya" สีอื่น ๆ สีขาวที่ผลิตใน Kashin, Vologda, Yaroslavl วิธีการผลิตประกอบด้วยการเกิดออกซิเดชันของแถบนำกรดอะซิติกต่อไปโดยการซักคาราเมลสีขาวที่เกิด

องค์ประกอบหลักของ "จดหมายส่วนตัว" เพื่อยึดถือของวันนี้เป็นสีเหลือง

ศิลปะของรัสเซียโบราณเช่นเดียวกับมาตรฐานไบเซนไทน์มันเกี่ยวข้องกับการใช้จานสีต่างๆของวัสดุในการเขียนภาพศักดิ์สิทธิ์

หนึ่งในสีพื้นฐานใช้กันอย่างแพร่หลายเป็นชาด - กำมะถันปรอทซัลไฟด์ ชาดมีศีลธรรมในที่มีชื่อเสียงในด้านยุโรปรัสเซีย Nikitinsky การผลิตหมึกเกิดขึ้นในช่วง trituration ชาดกับน้ำตามด้วยการละลายในด้วยกันและหนาแน่นหนาแน่นแร่ ชาดจะถูกแทนที่ด้วยตะกั่วแดงราคาถูกที่ได้จากการเผาของตะกั่วออกไซด์

Lazor เป็นสีขาวได้รับการออกแบบสำหรับการเขียนช่องว่างและผลิตโทนสีอื่น ๆ ในอดีตที่ผ่านมาที่มาหลักของไพฑูรย์เป็นเงินฝากอัฟกานิสถาน อย่างไรก็ตามตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 เป็นจำนวนมากของวิธีการในการผลิตเม็ดสีสีฟ้าของไพฑูรย์

นอกเหนือไปจากสีย้อมพื้นฐานเหล่านี้ได้ถูกนำมาใช้ใน Bakan ยึดถือรัสเซีย, สีแดงเข้ม, prazelen, สีเขียว, ทองแดง, Krutik ( "Sinilo") กะหล่ำปลียัดไส้, sankir (โทนสีน้ำตาล) ฉมวก, Reft เกม คำศัพท์จิตรกรโบราณสำหรับทุกสีของคำที่แตกต่างกัน

รูปแบบศิลปะของไอคอนรัสเซียโบราณ

แต่ละสมาคมรัฐหนึ่ง territorially เกิดขึ้นการควบรวมกิจการบางอย่าง ของมาตรฐานศิลปะและความงาม ซึ่งต่อไปจะสูญเสียการเชื่อมต่อบางคนที่มีตัวอย่างอ้างอิง เช่นสนามโดดเดี่ยวและการพัฒนาตนเองของอาการในระดับชาติและวัฒนธรรมเป็นศิลปะของรัสเซียโบราณ ภาพวาดโบราณมากกว่าพื้นที่อื่น ๆ ของศิลปะเป็นเรื่องการเปลี่ยนแปลงทางด้านเทคนิคและภาพจึงยังควรจะกล่าวเกี่ยวกับคุณลักษณะที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับสถาปัตยกรรมและการเขียนวิธีการ

มองโกลบุกทำลายไปมากยึดถือกลางแจ้งและอนุสาวรีย์ของรัสเซียโบราณบั่นทอนและระงับกระบวนการของการเขียนผลงานใหม่ แต่ภาพบางอย่างที่ผ่านมาเป็นไปได้ที่จะเรียกคืนเอกสารที่เก็บรักษาไว้และแหล่งโบราณคดีที่ขาดแคลน

ของเหล่านี้เป็นที่รู้จักกันว่าในยุคก่อนมองโกลรุกรานของ ภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ ของรัสเซียโบราณมีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญในการยึดถือของคุณเทคนิค - ความกะทัดรัดของการก่อสร้างคอมโพสิตและสียับยั้งมืดมน - แต่จากศตวรรษที่ 13 สีเริ่มต้นที่จะหลีกทางให้โทนสีอบอุ่นสดใส ดังนั้นเทคนิคไอคอนไบเซนไทน์ไปในศตวรรษที่ 13 และอยู่ในกระบวนการของการดูดซึมของการหักเหของแสงด้วยเทคนิคศิลปะชาติเช่นรัสเซียเก่าเป็นความสดใหม่และความสว่างของสีโครงสร้างที่ประกอบจังหวะและความฉับไวของการแสดงออกสี

ในยุคนี้การทำงานหลักที่มีชื่อเสียงที่สุด donosshie กับศิลปะร่วมสมัยโบราณของรัสเซีย - สั้น ๆ รายการนี้สามารถแสดงโดยมอสโกและปริมณฑลปีเตอร์อาร์คบิชอปทีโอดอร์ร็อเซนต์อังเดรย์รูเบิลฟและดานิลล์แบล็ก

คุณสมบัติของปูนเปียกรัสเซียเก่า

จิตรกรรมฝาผนังในรัสเซียไม่ได้มีอยู่ก่อนการมาถึงของศาสนาคริสต์และถูกยืมมาจากวัฒนธรรมไบเซนไทน์ในกระบวนการของการดูดซึมและการพัฒนาของไบเซนไทน์เทคนิคหลายอย่างที่มีอยู่และการปรับเปลี่ยนอุปกรณ์

ก่อนขอบอกว่าวัฒนธรรมของโบราณรัสเซีย, ภาพวาดซึ่งก่อนที่จะมีชีวิตอยู่ในรูปแบบของโมเสคที่เปลี่ยนการใช้พลาสเตอร์ของวัสดุการเตรียมการที่ใช้พื้นดิน podmozaichnoe หินปูนใต้ภาพจิตรกรรมฝาผนังและในตอนท้ายของศตวรรษที่ 14 มีการเปลี่ยนแปลงจากเทคนิคไบเซนไทน์โบราณของการเขียนและการผลิตของวัสดุ - ใหม่ primordially ลูกเต้ารัสเซียปูนเปียก

ท่ามกลางการผลิตการเปลี่ยนแปลงอย่างรุนแรงประมวลผลฐานและสีสามารถฉาบลักษณะโดดเด่นที่จัดตั้งขึ้น แต่เพียงผู้เดียวบนพื้นฐานของหินปูนบริสุทธิ์ครั้งแรกลดลงความแข็งแรงของทรายควอทซ์และหินอ่อนชิป ในกรณีที่มีฐานปูนรัสเซียจิตรกรรมปูนเปียก - การ gesso - มันจะทำโดยมะนาวบ่มนานในการผสมกับน้ำมันพืชและกาว

เก่าเย็บปักถักร้อยภาพรัสเซีย

หลังจาก 988 ปีที่ผ่านมากับการถือกำเนิดของประเพณี vizantiyskiyh ในงานศิลปะของรัสเซียโบราณศิลปะโบราณเป็นที่แพร่หลายในพื้นที่ของพื้นที่พิธีกรรมศาสนาโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการตัดเย็บส่วนบุคคล

มากของมันได้รับการเลื่อนการประชุมเชิงปฏิบัติการ Tsaritsyno ดำเนินงานภายใต้การอุปถัมภ์ของดัชเชสแกรนด์ Sofi Paleologa โซโลมอน Aloetic ราชินีอนาสตาเซียโรมาโนวาและอิริน่าโกดูนอฟ

เย็บผ้าด้านนอกเป็นศิลปะทางศาสนาของโบราณรัสเซียมีจำนวนมากของคอมโพสิตทั่วไปและคุณสมบัติกราฟิกที่มีไอคอน แต่เย็บปักถักร้อยบนใบหน้า - เป็นงานส่วนรวมมีการกระจายที่ชัดเจนของผู้สร้างบทบาท ไอคอนจิตรกรภาพบนผืนผ้าใบใบหน้าจารึกและชิ้นส่วนของเสื้อผ้าสมุนไพร - พืช พื้นหลัง ปักสีที่เป็นกลาง; ใบหน้าและมือ - เส้นไหมโทนสีผิวรวมทั้งความสัมพันธ์ที่ถูกวางไว้บนเส้นพร้อมรูปทรงของใบหน้า; เสื้อผ้าและวัตถุโดยรอบหรือปักด้วยด้ายสีทองและสีเงินหรือผ้าไหมหลายสี

สำหรับความแรงมากขึ้นในการหนุนผ้าเย็บปักถักร้อยผ้าใบหรือผ้าซึ่งเป็นที่ยึดใต้เยื่อบุที่สองของเนื้อเยื่ออ่อน

โดยเฉพาะอย่างยิ่งเป็นเรื่องยากที่เย็บปักถักร้อยแบบสองทิศทางที่ป้ายและป้าย ในกรณีนี้ไหมและด้ายสีทองทะลุผ่าน

เย็บปักถักร้อยด้านหน้ามีการประยุกต์ใช้ในวงกว้าง - ขนาดใหญ่และอากาศ pelona การตกแต่งวัดอยู่ภายใต้ไอคอนแท่นบูชาที่ถูกปกคลุม, นำมาใช้ในป้าย ในหลายกรณีผ้าที่มีภาพของธรรมิกชนติดอยู่กับประตูของวัดหรือวังเช่นเดียวกับภายในห้องโถงแผนกต้อนรับส่วนหน้า

การเปลี่ยนแปลงดินแดนของศิลปะโบราณ

วัฒนธรรมโบราณของมาตุภูมิ - ภาพวาด, ยึดถือสถาปัตยกรรม - มีบางส่วน variantivnost ดินแดนที่มีผลต่อทั้งการตกแต่งของวัดและลักษณะสถาปัตยกรรมและการก่อสร้างอาคาร

ยกตัวอย่างเช่นศิลปะของโบราณรัสเซียซึ่งเกี่ยวข้องกับการใช้ศิลปะเป็นตกแต่งภายในของโบสถ์หรือโมเสค, หรือจิตรกรรมฝาผนังที่เปิดเผยอย่างสมบูรณ์แบบโดยตัวอย่างของวิหารเซนต์โซเฟียที่ ที่นี่มีการรวมกันฟรีและกระเบื้องโมเสคและภาพจิตรกรรมฝาผนังภาพวาดภาพเผยให้เห็นชั้นไพรเมอร์สองภายใต้การตรวจสอบพระวิหาร คริสตจักรของการเปลี่ยนแปลงของหมู่บ้านขนาดใหญ่ Vyazemy ทุกฐานปูนที่ทำจากมะนาวบริสุทธิ์ไม่มีฟิลเลอร์ และใน Spassky โบสถ์ Spaso-Andronievskogo วัดเป็น gesso สะพานปูนเผยอัลบูมิเลือด

ดังนั้นเราจึงสามารถสรุปได้ว่าภาวะเอกฐานและเป็นเอกลักษณ์ของศิลปะโบราณอยู่ในแนวของแต่ละบุคคลและการตั้งค่าของดินแดนส่วนบุคคลและทักษะของศิลปินที่รัสเซียจะส่งมอบสีและลักษณะของความคิดไปตามกฎแห่งชาติของตน