Annenkov ยูรีพาฟโลวิช: ภาพถ่าย, ประวัติ, รูปภาพ, ถ่ายภาพบุคคล

ในปี 1889, ดาวสว่างของหนึ่งในศิลปินที่โดดเด่นที่สุดและนวัตกรรมใหม่ของศตวรรษที่สิบเก้า ในปีนี้เกิด Annenkov ยูริพาฟโลวิชศิลปิน - รัสเซีย, ภาพวาดและนักเขียน

ที่มา

ศิลปินที่มีชื่อเสียงเกิดในครอบครัวของคนรัสเซียจะเป็น ที่เก่าแก่ที่สุดในวัยเด็กของเขายูริแอนเนนคฟใช้เวลากับพ่อแม่ของเขาในภูมิภาค Kamchatka ผมอยู่ที่นั่นและทำงานให้กับพ่อของเขาที่ถูกเนรเทศสำหรับการมีส่วนร่วมในองค์กรของ "Narodnaya Volya ที่" V1893 ครอบครัวในที่สุดก็สามารถที่จะกลับไปอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในเวลานี้พวกเขาอยู่ในหมู่บ้านเล็ก ๆ ติดกับอิริ Efimovicha Repina

สภาพแวดล้อมนี้ได้รับอิทธิพลอย่างมากต่อการทำงานที่ตามมาและแนวโน้ม annenkov เขาถูกล้อมรอบอย่างต่อเนื่องโดยชุมชนของคนในอาชีพความคิดสร้างสรรค์เป็นไปได้ทั้งหมดซึ่งอาจไม่ได้ แต่ส่งผลกระทบต่อทางเลือกของเขาของวิชาชีพ

การเรียนรู้

วาด Annenkov Yury เริ่มต้นขึ้นในวัยเด็ก นอกจากนี้ยังเป็นวัยรุ่นเขากลายเป็นที่สนใจในทางการเมืองมาก ในเวลานี้ศิลปินพยายามใช้มือของเขาที่เขียนการ์ตูนประเภท สเก็ตช์แดกดันของเขาสำหรับนิตยสารใต้ดินได้ก่อให้เกิดเรื่องอื้อฉาวที่สำคัญ สำหรับ Freethinking Annenkov ถูกไล่ออกจากโรงเรียน แต่นี้ไม่ได้ทำลายความเชื่อของศิลปินในความแข็งแรงของตัวเอง เขาเป็นคนเดียวมาถึงวิชาชีพทางกฎหมายในมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

อาชีพของเขา

แม้จะมีความกระตือรือร้นในช่วงต้นสำหรับการวาดภาพต้นแบบยังไม่ได้รับการศึกษาศิลปะเต็มรูปแบบ ในขณะที่ยังเป็นนักศึกษาในศิลปินที่โรงเรียนมัธยมเข้าร่วมการเรียนที่เซนต์ปีเตอร์เบิร์กศิลปะและอุตสาหกรรมสถาบันการศึกษาชื่อหลังจาก Aleksandra Lyudvigovicha Shtiglitsa ในฐานะที่เป็นนักเรียนที่กำลังศึกษา Annenkov Yury ในสตูดิโอที่มีชื่อเสียงต้นแบบ Saveliya Moiseevicha Zeydenberga เป็นที่น่าสังเกตว่ากับเขาไปอีกศิลปินที่โดดเด่น - มาร์ค Zaharovich Shagal

แต่น่าเสียดายทั้งๆที่มีความขยันและความตั้งใจที่จะเรียนรู้ Annenkov ก็ไม่สามารถที่จะมีคุณสมบัติสำหรับมอสโกของสถาบันศิลปะ หลังจากความล้มเหลวของยูริยังคงศึกษาอยู่ในสตูดิโอของยานแฟรนตซวิช Tsionglinskogo

ที่อาศัยอยู่ในต่างประเทศ

ชะตากรรมต่อไปของ Annenkov มีวิวัฒนาการมานอกบ้านเกิด ต้องขอบคุณคำแนะนำของที่ปรึกษาของเขา Yana Frantsevicha ศิลปินหนุ่มออกจากประเทศที่เขาเกิดและย้ายไปปารีส มี Annenkov ยูริยังคงศึกษา ในเวลานี้เขาก็ไปศึกษาเพื่อให้โทต่างประเทศเช่นมอริสเดนี่และเฟลิกซ์วาลลอตตอน เหล่านี้เป็นของ Symbolists "บิ" กลุ่มที่นิยม มันอยู่ภายใต้การอุปถัมภ์ของพี่เลี้ยงของเขาในปี 1913 ยูรีครั้งแรกที่เข้ามามีส่วนในการจัดนิทรรศการศิลปะภาพวาดของเธอ การแสดงออกถูกเรียกว่า "ร้านอิสระ." เปิดตัวครั้งแรกของศิลปินที่ประสบความสำเร็จ

สัญลักษณ์ศิลปะ

ที่จุดเริ่มต้นของเส้นทางศิลปะของเขาของผู้เขียนเขาได้รับการทำงานเป็นหลักในการวาดภาพ มันเป็นช่วงเวลานี้รวมถึงการทำงานของเขาที่มีชื่อเสียง "อดัมและอีฟ", "ไว้ทุกข์สีเหลือง", "Self-Portrait" เขียนที่จุดเริ่มต้นของปี 1910 หลังจากที่กลับไปบ้านเกิดของเขาในปี 1913 ยูริแอนเนนคฟภาพที่ทำงานสามารถมองเห็นได้ในการตรวจสอบของเราเริ่มที่จะมีส่วนร่วมในรูปแบบศิลปะนี้เป็นกราฟ เพิ่มมากขึ้นการทำงานของเขาเริ่มที่จะได้รับการตีพิมพ์ในหน้าของสิ่งพิมพ์เช่น "ชายทะเลโค้ง" ที่ "อาร์กัส", "ปิตุภูมิ", "Satyricon" และอื่น ๆ อีกมากมาย

นอกจากนี้ในช่วงระยะเวลาของนายกราฟิกงานอดิเรกที่การบำรุงรักษาความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดกับความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นที่นิยมในช่วงเวลาของสำนักพิมพ์ "แดงเวอร์จินดิน", "วรรณกรรมโลก", "สายรุ้ง" และคนอื่น ๆ ศิลปินรับเชิญเป็นนักเขียนการ์ตูนสำหรับผลงานของคอร์นีย์ชูคอฟสกี้แจ็คลอนดอน Nikolaya Evreinova ๆ ผู้เขียนยังคงยาวประเพณีการตีพิมพ์ในสื่อสิ่งพิมพ์เป็นเหน็บแนมเสียดสี โชคดีที่ตอนนี้ผลงานของเขาได้รับการประเมินในบุญ

มุมมองทางการเมือง

ในระหว่างทั้งสองของการปฏิวัติไม่แยแสกับการเปลี่ยนแปลงทางสังคมในสังคมจิตรกรจู๋จี๋รักของการเมือง เราสามารถพูดได้ว่าการเปลี่ยนแปลงขนาดใหญ่ในการจัดระเบียบสังคมได้มีอิทธิพลอย่างมากในการทำงานต่อไปของต้นแบบ นี่คือหลักฐานที่เฟื่องฟูของกิจกรรมศิลปะของเขาหลังจากสำเร็จของการรัฐประหาร มันเป็นช่วงเวลานี้ในสภาพแวดล้อมศิลปะแนวโน้มใหม่และสังคม Annenkov ยูริจะกลายเป็นผู้เข้าร่วมงาน ยกตัวอย่างเช่นศิลปินได้รับเลือกเป็นสมาชิกของคณะกรรมการของสภาศิลป์ในเปโตรกราด

แม้จะอยู่ในผลงานของเขาหลักอย่างต่อเนื่องการแก้ไขรูปแบบของการปฏิวัติ มันเป็นในลักษณะพิเศษภาพของชิ้นส่วนที่เชื่อมต่อกัน Annenkov ทัศนคติที่เปิดไปสู่การปฏิวัติเป็นคำสั่งซื้อใหม่ ศิลปินที่มีประสบการณ์จู๋จี๋และสนับสนุนการยกเลิกการติดตั้งที่ผ่านมาทั้งในชีวิตของประชาชนและในการทำงาน

ความสำเร็จต้นแบบหนุ่มไม่ได้ไปสังเกตและในปี 1920 จอร์จได้รับการแต่งตั้งอาจารย์ที่กรุงมอสโกสถาบันวิจิตรศิลป์

ร้อยแก้วและสื่อสารมวลชน

นอกเหนือจากกิจกรรมศิลปะของเขา Annenkov ทำงานและการเขียน หลังจากปี 1917 เขาซ้ำ ๆ พยายามว่าตัวเองเป็นนักประชาสัมพันธ์ พวกเขากล่าวว่าเป็นคนที่มีความสามารถที่ดีทุกอย่าง เส้นทางนี้ไม่ได้เป็นไปด้วยดียูริการวาดภาพที่เลวร้ายยิ่ง เร็ว ๆ นี้เขาได้ตีพิมพ์บทความของเขาในสิ่งพิมพ์เช่น "ชีวิตคือศิลปะ."

นอกจากนี้ในช่วงชีวิตในต่างประเทศ, ยูริแอนเนนคฟศิลปินและ grafist เปิดตัวเองไปอยู่ที่ใหม่ทุกด้าน: ครั้งแรกที่เขาพยายามใช้มือของเขาในฐานะนักเขียน จากปลายปากกาของผู้เขียนออกงานดังกล่าวว่า "ไดอารี่ของการประชุมของฉัน." พวกเขา Annenkov อธิบายภาพของศิลปินชาวรัสเซียจำนวนมาก ในหมู่พวกเขาเราสามารถหานักเขียนรัสเซียศิลปินนักดนตรี นอกเหนือไปจากการเขียนเรียงความเกี่ยวกับคนที่มีชื่อเสียง Annenkov เขียนผลงานจำนวนมากของศิลปะ ดังนั้นจึงเป็นผู้เขียนยูริ "เรื่องของเรื่องไม่สำคัญ" หนังสือ "ยุคฉีกขาด." เมื่อเขียนศิลปินของพวกเขาที่เขาเอานามแฝง - Bogdan Temiryazev

เฉลียง

ยูริแอนเนนคฟซึ่งภาพวาดครั้งแรกในอาชีพได้ดำเนินการส่วนใหญ่ในเทคนิคของการวาดภาพหลังจากที่ประสบความสำเร็จในการจัดนิทรรศการปารีสที่กำหนดเกี่ยวกับการสร้างแกลเลอรี่ของตัวเองของการถ่ายภาพบุคคล สนามหลักของกิจกรรมของนายกลายเป็นบุคคลที่มีชื่อเสียงของเวลา Annenkov ในช่วงเวลาสั้นของเวลาที่จะจับนักเขียน Maksima Gorkogo กวีที่มีชื่อเสียงของวลาดิสลาฟโคดาซวิชวิชและแอนนาออคมาโตวาและ Viktora Shklovskogo มิคาอิล Kuzmin, เวลิเมียร์คลบนิคฟและอื่น ๆ อีกมากมาย

แต่ค่าเดียวในภาพวาดของศิลปินที่จัดขึ้นกับพรรคการเมือง ดังนั้นยูริแอนเนนคฟซึ่งภาพวาดความสุขความสำเร็จที่ไม่ธรรมดาที่ปล่อยออกมาจากใต้ผืนผ้าใบแปรงของเขากับคนที่โดดเด่นเช่นวลาดีมีร์เลนิน, ลีออนทรอตสกี, กริกอรีซินโนวีฟเลฟ Kamenev คาร์ล Radek ไอแซคบาเบล, อิเลียอหเรนเบิร์ก, Zhan Kokto, มอริสเรเวล ระบำรัสเซีย Olga Aleksandrovna Spesivtseva และอื่น ๆ อีกมากมาย

ไปต่างประเทศ

ในช่วงกลางเดือน 1924, Annenkov ไปทะเลเมดิเตอร์เรเนียนที่จะมีส่วนร่วมในงานแสดงนิทรรศการนานาชาติ ในเวนิส, ศิลปินได้รับเกียรติจากตัวแทนศาลาศิลปะโซเวียต ต่อไปนี้เหตุการณ์นี้วิถีชีวิต Annenkov ไม่เคยส่งเขากลับไปยังรัสเซีย

หลังจากที่มีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการยูรินั่งลงอย่างถาวรในปารีส มีการรับรู้ของเส้นโค้งศิลปินพุ่งขึ้นอย่างรวดเร็วขึ้น ช่วงเวลานี้เขาทำงานส่วนใหญ่ในโรงละครและการตั้งค่าออกแบบร่วมมือกับคนที่มีบุคลิกที่โดดเด่นเช่นนิกิตะเฟโดโรวิช Baliev ฝึกสอนลั Fominichna Nijinsky นักแสดง Chehov มิเฮลอเล็กซานโดรวิชเซอร์เกย์ Mihaylovich Lifar

การทำงานในโรงละครและภาพยนตร์

นอกเหนือไปจากกิจกรรมศิลปะที่ใช้งานต้นแบบที่ได้รับการยอมรับในสาขาที่แตกต่างกัน ประสบความสำเร็จและมีชื่อเสียงยูริแอนเนนคฟซึ่งมีประวัติเปี่ยมไปด้วยความสำเร็จส่วนใหญ่ในด้านของการวาดภาพและการถ่ายภาพบุคคลที่ทำในวงละคร นอกจากนี้เขาตีพิมพ์บทความของเขาในวารสารที่อุทิศให้กับประเภทของศิลปะนี้ศิลปินจะทำให้ผลงานที่สำคัญกับบทบาทของมัณฑนากรเกือบทั้งหมดการแสดงในโรงละครชื่อหลังจากที่นักแสดงที่มีชื่อเสียงของรัสเซีย Vera Fedorovna Komisarzhevskoy Annenkov ยังวาดฉากและ Tetra เพื่อนเก่าของเขา Nikolaya Evreinova

แต่ที่อิทธิพลที่มีต่อศิลปะของการสิ้นสุด ศิลปินเป็นหนึ่งในการปฏิรูปครั้งแรกของการสั่งซื้อเก่าในโรงละคร ดังนั้นในช่วงต้นปี 1920 เราเริ่มปรากฏให้เห็นในปัจจุบันในการที่เขามีส่วนร่วมและ Annenkov หนุ่ม ยกตัวอย่างเช่นใน 1921 เขาได้ตีพิมพ์บทความของเขาเกี่ยวกับความจำเป็นในการประกาศของโรงละครใหม่ มันเป็นความก้าวหน้าที่หยิบขึ้นมาโดยผู้ที่ชื่นชอบเหมือนกัน
นอกจากนี้ยังมีศิลปินในเร็ว ๆ นี้มีโอกาสที่จะตระหนักถึงความคิดของพวกเขา wildest ในความเป็นจริง ในระหว่างการเตรียมความพร้อมสำหรับการผลิตของการเล่นเฟรด Kaiser ในโรงละครละครเวที Annenkov แมกซิมกอร์กี้ Bolshoi ที่เสนอครั้งแรกนวัตกรรมประวัติการณ์คือจะใช้แทนของตกแต่งปกติใหม่ที่มีองค์ประกอบของการเคลื่อนย้าย ดังนั้นฉากที่ดูเหมือนจะมีปฏิสัมพันธ์กับนักแสดง ในขณะที่วิธีการดังกล่าวในการออกแบบของการเล่นเป็นความสำเร็จที่ไม่คาดคิด

ในช่วงกิจกรรมยาวของเขาในสาขาของโรงละครทิวทัศน์ที่จิตรกรสามารถวาดมากกว่าการแสดงหกสิบ นอกจากนี้การตกแต่งเวทีและต้นแบบที่เป็นธุระในการพัฒนาของภาพใหม่สำหรับ บริษัท Annenkov ยังพยายามที่มือของเขาที่โรงภาพยนตร์ ที่นี่เขาก็สามารถที่จะได้รับการยอมรับมากยิ่งขึ้นกว่าในพื้นที่อื่น ๆ ของธุรกิจของตน ปริญญาโทก็สามารถที่จะให้ทัศนียภาพนานกว่าห้าสิบภาพยนตร์ถูกยิง สำหรับการเตรียมชุดสำหรับลูกเรือแม้ศิลปินที่ได้รับรางวัลอันทรงเกียรติที่ผิดปกติในขณะที่ได้รับรางวัล "ออสการ์"

คำวิจารณ์

ในทุกแง่มุมความคิดสร้างสรรค์ Annenkov ยากที่จะระบุผลงานที่โดดเด่นที่สุดหรือแม้กระทั่งทิศทาง ตัวอย่างเช่นในหมู่มรดกทางวัฒนธรรมของศิลปินในชาร์ตในอุตสาหกรรมที่มีชัยโคตรและนักวิจารณ์ของเขาได้รับการยอมรับเป็นเอกฉันท์สเก็ตช์ของผู้เขียนสำหรับรุ่นต่อไปของบทกวีของอเล็กซานเดอร์บล็อคว่า "สิบสอง." แม้กวีประจบสอพลอเกี่ยวกับความสามารถของศิลปินและได้รับการยอมรับซ้ำ ๆ ว่าพวกเขาวางความหมายลึกซึ้ง ในกราฟิกทั่วไป annenkov ประเมินว่าทำในที่ผิดปกติตัวหนาและลักษณะง่าย เขาใช้ประสบความสำเร็จเป็นเส้นที่เข้มงวดและเล่นกับเงาซน ผู้เขียนกลยุทธ์ดังกล่าวที่มีการจัดการที่จะสังเกตเห็นสิ่งที่สำคัญที่สุดในตัวละครของเขาเพื่อเพิ่มพื้นผิวของคุณสมบัติเหล่านั้นที่ขู่ว่าจะยังคงไม่มีใครสังเกต

ในเรื่องเกี่ยวกับความคืบหน้าในการวาดภาพที่มีสไตล์ของศิลปินถูกเปิดเผยอย่างเต็มที่ในทิศทางของ Cubism นอกจากนี้ยังมีต้นแบบที่เป็นเลิศและง่ายดายผสมผสานลวดลายสมัยใหม่กับรูปแบบการศึกษาแบบดั้งเดิม Annenkov ยูรีพาฟโลวิชซึ่งภาพที่ยังคงประสบความสำเร็จโดยเฉพาะอย่างยิ่งในหมู่นักสะสมได้ทำผลงานที่ดีอย่างแท้จริงให้กับงานศิลปะของศตวรรษที่ 20