Mazachcho, "Trinity" - การปฏิรูปมุมมอง

"ทรินิตี้" เป็นภาพวาดโดย Masaccio ยุคก่อนคริสต์ศักราช เวลาในการสร้างประมาณ 1425 - 1428 ปี ขนาด: 667x317 ซม. ตั้งอยู่ในโบสถ์ Santa Maria Novella, Florence

ประวัติความเป็นมาของงาน

"ตรีเอกานุภาพ" ทำบนผนังสามช่วงของวิหารภายใต้การควบคุมของชาวโดมินิกัน ลูกค้าของเธอไม่เป็นที่รู้จัก Giorgio Vasari บรรยายไว้อย่างสมบูรณ์ในปี 1568 และอีกสองปีต่อมาเธอก็หายตัวไป บนแท่นหินใหม่ตั้งภาพขนาดใหญ่ของ "Madonna of the Rosary" หรือ "Madonna of the beads" ทำโดยวาซารีเอง ผลงานของ Masaccio ถูกค้นพบเมื่อปีพ. ศ. 2404 เมื่อแท่นบูชาของศตวรรษที่สิบหกถูกถอดออก ภาพเฟรสโกถูกถ่ายโอนไปยังผืนผ้าใบและติดกับผนังด้านในของซุ้ม 2495 ใน "ทรีนีตี้" ถูกย้ายไปอยู่เหนือโลงศพของอดัมซึ่งตั้งอยู่ในกำแพงในแท่นบูชากอธิค - ใหม่ของศตวรรษที่สิบเก้า

ธีมที่เจ้าข้าค้นพบ

พระเจ้าพระบิดาทรงสนับสนุนกางเขนของบุตรชายของเขา ระหว่างพวกเขาพระวิญญาณบริสุทธิ์ลอยอยู่ในรูปนกพิราบ คริสเตียน "ทรินิตี้" เต็มไปด้วยพระคุณที่เล็ดลอดออกมาจากมัน ภายใต้การตรึงกางเขนที่มีโลงหินที่มีโครงกระดูกของอาดัมซึ่งควรเตือนนักบวชของความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้และความจำเป็นในการกลับใจ ดังนั้นฉันจึงเห็น Masaccio "Trinity"

คำอธิบายของปูนเปียก

เช่น Donatello ร่วมสมัยของเขา Masaccio ใน "Trinity" ค้นพบส่วนใหญ่ของเขาในการเขียนมุมมองและกรอบสถาปัตยกรรมซึ่งเป็นใหม่สำหรับเวลาของเขา ศิลปินชื่นชอบสถาปัตยกรรมของ Filippo Brunelleschi และเขียนคอลัมน์ที่สวยงามและเมืองหลวงของระเบียบไอโอนิก Doric ที่ทรงพลังและซุ้มประตูด้วย เพดานไม่มีความหมายลึกลับ แต่จะเขียนด้วยรายละเอียดที่เล็กที่สุดและเซลล์ ในศูนย์ตั้งอยู่ Masaccio Trinity และด้านซ้ายของเธอ - Virgin Mary ในเสื้อกันฝนสีฟ้า ไปทางขวาคือ St. John สีแดง ด้านล่างมีตัวอักษรอีกสองตัว: ด้านซ้ายในเสื้อกันฝนสีแดงคือผู้บริจาค (ตามที่แนะนำโดย Lorenzo Lenzi) และด้านขวาในท้องฟ้าเป็นภรรยาของเขา สีเหล่านี้ไม่ได้ตั้งใจ พวกเขาเป็นสมมาตรข้ามของสองตัวเลขก่อนหน้านี้ ตามขนาดของคู่สมรสมีความคล้ายคลึงกับวิสุทธิชนซึ่งเป็นที่ยอมรับไม่ได้ นี่คือนวัตกรรมของจิตรกร ที่นี่ในความเป็นจริงคำอธิบายสั้น ๆ ของ "Trinity" Masaccio

การวิเคราะห์ภาพ

ให้เราพิจารณาว่าศิลปินจัดตัวเลขทั้งหมดในการทำงานของเขาอย่างไร พระบิดาทรงเหยียดแขนกว้างและเต็มช่องว่างรองรับกางเขนซึ่งพระบุตรถูกตรึงที่กางเขน หัวของเขาเป็นจุดสูงสุดขององค์ประกอบเบื้องล่าง - ผู้ที่เสียสละในพระเยซู ระหว่างพวกเขาการเชื่อมต่อพวกเขาคือนกพิราบขาว - พระวิญญาณบริสุทธิ์ ระดับที่สามคือพระแม่มารีย์ร่างกายร่างหน้าและมือที่ถูกนำมาใช้กับผู้ชมและระบุถึงความทุกข์ทรมานของพระคริสต์ แปลกพอที่เธอแสดงเป็นผู้หญิงวัยกลางคน ในความเงียบที่เต็มไปด้วยความสวดอ้อนวอนที่นับถือเซนต์จอห์นอยู่ในระดับเดียวกันนี้ โครงการด้านล่างแสดงตำแหน่งของพวกเขารวมทั้งผู้บริจาคและภรรยาของเขาซึ่งยังคงอยู่ต่ำกว่าพื้นที่ศักดิ์สิทธิ์นี้ พวกเขาอยู่ในระดับสายตาของผู้ชม จุดกำเนิดขององค์ประกอบทั้งหมดตั้งอยู่ที่ระดับพื้นและลดลงเป็นเส้นที่อาจเป็นสัญลักษณ์ของระดับโลก แต่ขัดแย้งกระเบื้องของพวกเขาไม่ได้แสดงในภาพที่พวกเขาสามารถจินตนาการเท่านั้น เรายังคงวิเคราะห์และอธิบายภาพของ "The Trinity" ของ Masaccio

สำหรับบุคคลที่มีความสูงโดยเฉลี่ยไม่สะดวกที่จะยืนใกล้เคียงกับภาพ ดังนั้นโลงศพดูเหมือนจะนำไปวางไว้ในสถานที่ที่เหมาะสม นักวิจัยบางคนเชื่อว่าเมื่อเขียนมุมมอง Masaccio ใช้ astrolabe เพื่อทำแผนที่ทรงกลมสองมิติให้กับเครื่องบิน คนอื่น ๆ บอกว่าศิลปินเพียงแค่ตอกตะปูลงไปตรงกลางของชั้นองค์ประกอบดึงเชือกและลากไปตามเส้นที่จำเป็นด้วยดินสอจากกระดานชนวน ร่องรอยของพระองค์สามารถมองเห็นได้จนถึงทุกวันนี้

Masaccio ถูกข่มขู่โดยภาพของมุมมองที่เขาลืมเกี่ยวกับเงาที่ทุกคนควรมี มีเพียง John the Theologian เท่านั้น

ไม่น่าสนใจน้อยคือโครงกระดูกของอาดัม นี่เป็นภาพทางกายวิภาคที่ถูกต้องและเป็นจริงเป็นจังของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาดังนั้นธรรมชาติที่ทุกคนสามารถนับซี่โครงของเขาได้ คำจารึกดังกล่าวข้างต้นเป็นภาษาละตินแปลว่า "ฉันเป็นแบบเดียวกับคุณ แต่คุณจะเหมือนกับฉัน" นักบวชที่เรียบง่ายไม่ได้พูดภาษาละตินดังนั้นคนที่มีการศึกษาเท่านั้นที่สามารถอ่านและทำความเข้าใจได้

ละครที่เกิดขึ้นบนผืนผ้าใบ Masaccio นำเสนอท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้าของนางแบบ ภาพเงาของพวกเขาถูกสร้างขึ้นด้วยความโล่งอก ศิลปินต้องการสร้างความรู้สึกว่าทุกสิ่งทุกอย่างกำลังเกิดขึ้น "ที่นี่และตอนนี้" เพื่อให้ทุกคนที่ดูงานนี้ได้รับการเติมเต็มความเฉียบแหลมและความตึงเครียดในขณะนั้น นี่เป็นนวัตกรรมในการทำงาน

Tomazo Mazaccio อาศัยอยู่ในชีวิตที่สั้น (เพียง 27 ปี) แต่กลับกลายเป็นผู้บุกเบิกการวาดภาพยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายุคแรกที่มีอิทธิพลอย่างมากต่อจิตรกรที่ตามมา